Επικαιρότητα
Ο Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων ενημερώνει τους αθλούμενους ότι για τον μήνα Μάρτιο θα πραγματοποιηθεί τεχνική συντήρηση για την υπερχλωρίωση των κολυμβητικών δεξαμενών του Δήμου Αθηναίων τις κάτωθι ημερομηνίες, κατά τις οποίες τα κολυμβητήρια θα παραμείνουν κλειστά:
Με αφορμή τη Διεθνή Ημέρα των Γυναικών που τιμάται κάθε χρόνο στις 8 Μαρτίου, ο Δήμος Αθηναίων, μέσω του Οργανισμού Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων (ΟΠΑΝΔΑ) και η εικαστικός Γεωργία Λαλέ συνδιοργανώνουν το φεστιβάλ “True Blue - Αληθινό Μπλε” στις 6, 7 και 8 Μαρτίου 2026 στο Κέντρο Τεχνών Δήμου Αθηναίων. Στο πλαίσιο του φεστιβάλ θα παρουσιαστεί ομώνυμη έκθεση της καλλιτέχνιδας έως τις 29 Μαρτίου 2026.
Το φεστιβάλ λειτουργεί σαν μια τάξη σχολείου και μας καλεί να επαναδιαπραγματευτούμε τη γυναικεία εμπειρία στη σύγχρονη κοινωνία. Μέσα από την τέχνη, τον δημόσιο διάλογο και τη συνεργασία με εξειδικευμένους φορείς, το “True Blue” επιχειρεί να συμβάλει στην ενημέρωση, την πρόληψη και την καλλιέργεια κουλτούρας σεβασμού, ισότητας και υποστήριξης. Παράλληλα, δημιουργεί έναν ασφαλή χώρο έκφρασης, μνήμης και συλλογικής ευαισθητοποίησης.
Ο τίτλος του φεστιβάλ “True Blue” αναφέρεται αφενός στο μπλε της Ελλάδας μας, της θάλασσας και του ουρανού μας και αφετέρου στη λέξη “blue” ως συναισθηματική κατάσταση (μελαγχολία, στεναχώρια) δημιουργώντας ένα δίπολο ταυτότητας και εσωτερικής εμπειρίας.
Η έκθεση “True Blue” της Γεωργίας Λαλέ στο Κέντρο Τεχνών Δήμου Αθηναίων περιλαμβάνει τρεις ενότητες:
«Η Τάξη», μια σχολική αίθουσα, στην οποία πραγματοποιούνται εκπαιδευτικά προγράμματα, ομιλίες και εργαστήρια με θεματικές γύρω από την αυτοεκτίμηση, τα υγιή όρια και τις υγιείς σχέσεις. Στην θέση του μαυροπίνακα εκτίθεται το έργο «Εν τούτω Νίκα», που αποτυπώνει τη διαγενεακή σύνδεση και υποστήριξη μεταξύ γυναικών. Το έργο έχει εικαστικές αναφορές στο «Αλφαβητάρι», 1955, με εικονογράφηση του Κ. Γραμματόπουλου.
Το έργο “True Blue” με τον χάρτη της Ελλάδας κατασκευασμένο από σεντόνια που έχουν δωρίσει γυναίκες στην καλλιτέχνιδα, με την προϋπόθεση ότι έχουν ξεκουραστεί πάνω σε αυτά και έχουν ονειρευτεί έναν κόσμο ισότητας και δικαιοσύνης.
Και την διαδραστική εγκατάσταση «Παρατηρώ και Γράφω», έναν λαβύρινθο από κρεμασμένα σεντόνια, μέσα στον οποίο ο επισκέπτης κινείται βιωματικά και ανακαλύπτει κρυμμένα νοήματα.
Στο τριήμερο φεστιβάλ θα συμμετέχουν οργανώσεις που εξειδικεύονται στη γυναικεία εμπειρία όπως η ΔΙΟΤΙΜΑ, η Red Umbrella Athens, το Action for Women, το Γίνε Άνθρωπος, η ΑΝΑΣΑ, το Women’s Health First, το Project Parenting και η Θετική Φωνή. Παράλληλα, θα υπάρξουν πρόγραμμα εκγύμνασης για γυναίκες από καθηγήτριες φυσικής αγωγής του ΟΠΑΝΔΑ, καθώς και μουσική παρουσία από κουαρτέτο εγχόρδων της Συμφωνικής Ορχήστρας του Δήμου Αθηναίων.
Το πρόγραμμα του φεστιβάλ:
Παρασκευή 06 Μαρτίου 2026
13:00 | “True Blue” Έκθεση - Έναρξη
17:00 - 18:00 | Women’s Health First - Ομιλία «Στερεότυπα στη Γυναικεία Υγεία»
18:30 - 20:00 | Carefull του Πανελληνίου Δικτύου για το Θέατρο στην εκπαίδευση σε σκηνοθεσία Χριστίνας Κρίθαρη
Σάββατο 07 Μαρτίου 2026
10:00 - 11:00 | Εκγύμναση Pilates από καθηγήτριες φυσικής αγωγής του ΟΠΑΝΔΑ
11:00 - 12:00 | PROJECT PARENTING - «Η δύναμη που ήδη έχω» - Βιωματικό εργαστήρι με τη Μαριτίνα Συμβουλίδη
12:00 - 13:00 | Γεωργία Λαλέ - Ξενάγηση στην έκθεση “True Blue”
13:30 - 15:30 | ΔΙΟΤΙΜΑ - Εργαστήρι δημιουργικής γραφής για γυναίκες
16:30 - 17:30 | PROJECT PARENTING – «Αόρατη Εργασία: ‘Όταν η Καθημερινότητα Κρατά την Κοινωνία Όρθια» - Βιωματικό εργαστήρι με τη Δανάη Τριανταφύλλη
18:00 - 19:00 | Γεωργία Λαλέ - Ξενάγηση στην έκθεση “True Blue”
Κυριακή 08 Μαρτίου 2026
15:00 - 16:00 | PROJECT PARENTING - «Τα μάτια σου στα μάτια μου» - Βιωματικό εργαστήρι για μαμάδες και έφηβες κόρες με τη Μία Αδαμίδου
16:00 - 17:00 | RED UMBRELLA - Παρουσίαση Βιβλίου της Άννας Κουρουπού με τη Ζέτα Δούκα
17:00 - 18:00 | ΑΝΑΣΑ - Ομιλία «Διαταραχές πρόσληψης τροφής: Τροφή για σκέψη» με τις Ευτυχία Ψύλλου, Ψυχολόγος ΚΗ ΑΝΑΣΑ και Ραφαέλα Μακρή, Διατροφολόγος ΚΗ ΑΝΑΣΑ
18:00 - 19:00 | «ΟΛΕΣ ΜΑΖΙ» - Συζήτηση μεταξύ των εκπροσώπων όλων των φορέων. Συμμετέχουν οι ΔΙΟΤΙΜΑ, Red Umbrella Athens, Action for Women, ΑΝΑΣΑ, Women’s Health First, Γίνε Άνθρωπος και Project Parenting.
19:00 - 20:00 | Κουαρτέτο Εγχόρδων της Συμφωνικής Ορχήστρας Δήμου Αθηναίων
Διάρκεια φεστιβάλ: “True Blue”: 6 - 8 Μαρτίου 2026
Διάρκεια έκθεσης: “True Blue”: 6 - 29 Μαρτίου 2026
Η είσοδος για το κοινό είναι ελεύθερη.
Κέντρο Τεχνών του Δήμου Αθηναίων:
Βασ. Σοφίας, Πάρκο Ελευθερίας, στάση Μετρό: Μέγαρο Μουσικής
Ώρες λειτουργίας: Τρίτη - Παρασκευή 11:00-19:00, Σάββατο & Κυριακή 10:00 15:00, Δευτέρα κλειστά
Πληροφορίες: 210 7232604 - 210 7224028 | www.opanda.gr
Για πρώτη φορά στην Ελλάδα, η σπάνια ζωή συναντά τον πολιτισμό μέσα από ένα πολυεπίπεδο φεστιβάλ αφιερωμένο στους ανθρώπους που ζουν με σπάνιες παθήσεις.
Το 1ο Φεστιβάλ Σπάνιων Παθήσεων «Κάθε Μέρα Σπάνιος» θα πραγματοποιηθεί από τις 26 Φεβρουαρίου έως την 1η Μαρτίου στην Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων, αναδεικνύοντας την καθημερινότητα, τις προκλήσεις και τη δύναμη των σπάνιων ασθενών μέσα από τη γλώσσα της τέχνης και του πολιτισμού.
Το φεστιβάλ διοργανώνεται από τον Σύλλογο «95» , Συμμαχία για τους Σπάνιους Ασθενείς και τελεί υπό την αιγίδα του Δήμου Αθηναίων, με την υποστήριξη του ΟΠΑΝΔΑ, φιλοδοξώντας να αποτελέσει μια πολυεπίπεδη πλατφόρμα έκφρασης, ενδυνάμωσης και ουσιαστικού κοινωνικού διαλόγου γύρω από τη σπάνια ζωή.
Σε δήλωσή της, η Πρόεδρος του Συλλόγου «95», Μαίρη Αδαμοπούλου, αναφέρει:
«Ως Πρόεδρος του Συλλόγου «95», Ελληνική Συμμαχία για τους Σπάνιους Ασθενείς, ανακοινώνω με συγκίνηση το 1ο Φεστιβάλ Σπάνιων Παθήσεων «Κάθε Μέρα Σπάνιος». Ένα ανοιχτό κάλεσμα προς την κοινωνία να γνωρίσει μια πραγματικότητα που συχνά αγνοεί, προς την Πολιτεία να μετατρέψει τη θεσμική πρόβλεψη σε πράξη και προς τους επαγγελματίες υγείας να ενισχύσουν τη γνώση και τη συνεργασία. Οι Σπάνιες Παθήσεις δεν είναι σπάνιες ως εμπειρία ζωής. Αφορούν ανθρώπους, οικογένειες, καθημερινές μάχες. Με ενημέρωση, ευαισθητοποίηση και συλλογική ευθύνη, μπορούμε να κάνουμε τη σπανιότητα ορατή και την φροντίδα ουσιαστική — κάθε μέρα.»
Η φιλοσοφία αυτή αποτυπώνεται μέσα από ένα σύνολο καλλιτεχνικών και πολιτιστικών δράσεων, με κεντρικό άξονα δύο καλλιτεχνικές εκθέσεις: τη φωτογραφική έκθεση με τίτλο “Rare” και τη ζωγραφική έκθεση με τίτλο «Ο κόσμος μου, η γραφή μου».
Η φωτογραφική έκθεση με τίτλο “Rare” της φωτογράφου Υπατίας Κορνάρου αποτυπώνει τη σπάνια ασθένεια ως ανθρώπινο βίωμα, μέσα από ένα έργο ντοκιμαντερίστικου και εννοιολογικού χαρακτήρα.
Η φωτογράφος Υπατία Κορνάρου σημειώνει ότι: «Η Φωτογραφική έκθεση “Rare” είναι ένα συναισθηματικό τοπίο της σπάνιας ασθένειας. Το ανθρώπινο σώμα ως μια μεταβαλλόμενη πραγματικότητα, η θέρμη του οικογενειακού περιβάλλοντος, η αναδιατύπωση ενός βιώματος από την καθημερινότητα, γίνονται ο αρωγός μιας οπτικής διάχυσης για την φύση της σπανιότητας. Εξαρχής, η διαδρομή είναι ενσωματωμένη με μια πανανθρώπινη εξιστόρηση για το ψυχογράφημα της διαφορετικότητας. Μέσα από μια σειρά οπτικών αφηγήσεων θέτει ερωτήματα, δημιουργεί ερεθίσματα και ενθαρρύνει τον θεατή να επανεξετάσει τους τρόπους θεώρησης που διαμορφώνουν την αντίληψη του για την κατανόηση του κόσμου».
Η ζωγραφική έκθεση με τίτλο «Ο κόσμος μου, η γραφή μου», με έργα του Νικηφόρου Νικόλαου Κυριακουλάκου, σπάνιου ασθενή και νέου εικαστικού δημιουργού, μεταφέρει μέσα από την τέχνη του μια βαθιά βιωματική ματιά στη διαφορετικότητα, την ταυτότητα και την ανθρώπινη αντοχή. Ο ίδιος υπογραμμίζει ότι «Ο κόσμος μου, η γραφή μου» είναι η πρώτη μου ατομική παρουσίαση ζωγραφικής και νιώθω μεγάλη χαρά που εντάσσεται στο φεστιβάλ «Κάθε μέρα σπάνιος», γιατί κι εγώ αισθάνομαι σπάνιος. Ανυπομονώ να συναντήσω ανθρώπους μέσα από τα έργα μου και να μοιραστώ μαζί τους τις μαγικές μου ιστορίες. Επιθυμώ ο κόσμος που θα παρακολουθήσει την έκθεση να αισθανθεί και να αγκαλιάσει τη σπανιότητα, όπως οι σπάνιοι άνθρωποι αγκαλιάζουμε τον εαυτό μας και αναγνωρίζουμε τη μοναδικότητά μας».
Στο ίδιο πλαίσιο εντάσσεται η προβολή της βραβευμένης ταινίας μικρού μήκους “Rare Land” του σκηνοθέτη Ευθύμη Χατζή. Η ταινία, παραγωγή της Chiesi Global Rare Diseases, προβλήθηκε το 2023 στην Marché du Film στο φεστιβάλ Καννών και προβάλλεται για πρώτη φορά στο ελληνικό κοινό, αναδεικνύοντας τις προκλήσεις που αντιμετωπίζουν οι άνθρωποι με σπάνια νοσήματα από τη διάγνωση έως την πρόσβαση στη θεραπεία.
Το πρόγραμμα του φεστιβάλ συμπληρώνεται από την παρουσίαση του φωτογραφικού βιβλίου “Rare” της Υπατίας Κορνάρου, παράσταση θεάτρου playback, βιωματικά εργαστήρια για παιδιά, εφήβους και ενήλικες (περφόρμανς, θέατρο, λογοτεχνία, μουσικοθεραπεία), καθώς και ανοιχτές συζητήσεις και στρογγυλά τραπέζια, με τη συμμετοχή φροντιστών, επιστημόνων και εκπροσώπων φαρμακευτικών εταιριών και της κοινωνίας των πολιτών.
Το φεστιβάλ διασφαλίζει προσβασιμότητα, ενώ στο πλαίσιο των εκθέσεων θα πραγματοποιηθούν ξεναγήσεις με διερμηνεία στην ελληνική νοηματική γλώσσα, καθώς και ειδικά οργανωμένες ξεναγήσεις για μαθητές σχολείων της Αττικής, με στόχο την ευαισθητοποίηση της νέας γενιάς γύρω από τη σπάνια ζωή και τη συμπερίληψη. Η είσοδος είναι ελεύθερη και οι δράσεις θα πραγματοποιούνται καθημερινά.
Για περισσότερες πληροφορίες σχετικά με το πρόγραμμα και για δήλωση συμμετοχής στις δράσεις του Φεστιβάλ «Κάθε Μέρα Σπάνιος», οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να επισκέπτονται την επίσημη ιστοσελίδα του Συλλόγου «95»: https://rarealliance.gr/
Δείτε το πρόγραμμα του φεστιβάλ εδώ.
Το 1ο Φεστιβάλ Σπάνιων Παθήσεων «Κάθε Μέρα Σπάνιος» φιλοδοξεί να αποτελέσει έναν νέο θεσμό ενημέρωσης, πολιτιστικής έκφρασης και κοινωνικού διαλόγου γύρω από τη σπάνια ζωή και τη θέση της στον σύγχρονο κόσμο.
Το 1ο Φεστιβάλ Σπάνιων Παθήσεων «Κάθε Μέρα Σπάνιος» πραγματοποιείται υπό την αιγίδα του Δήμου Αθηναίων και με την υποστήριξη του Οργανισμού Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων.
Τη συνδρομή του στην υγειονομική κάλυψη του Φεστιβάλ θα παράσχει ο Ελληνικός Ερυθρός Σταυρός.
Με την ευγενική χορηγία των εταιρειών:
Χρυσοί Χορηγοί: Chiesi, Ipsen. Ασημένιοι Χορηγοί: AstraZeneca, Genesis Pharma, LAMDA Development S.A., Takeda. Χάλκινοι Χορηγοί: Ardius Pharma, INTEGRIS Pharma, LEO Pharma, Pfizer, sfRD-Solutions for Rare Diseases, UCB.
Επίσημος Συνεργάτης: Polaroid. Xορηγοί Επικοινωνίας: ΑΘΗΝΑ 9.84, nevronas.gr. Υποστηρικτής: Rainbow Waters. Διερμηνεία στην Ελληνική Νοηματική Γλώσσα: liminal
Λίγα Λόγια για τον Σύλλογο «“95”, Ελληνική Συμμαχία για τους Σπάνιους Ασθενείς»: Ο Σύλλογος «“95”, Ελληνική Συμμαχία για τους Σπάνιους Ασθενείς» είναι ένα πρωτοβάθμιο Σωματείο, το οποίο ιδρύθηκε στις αρχές του 2019, με όραμα να υποστηρίξει τους Σπάνιους Ασθενείς στην Ελλάδα, καθώς και το σημαντικό ποσοστό νοσούντων που παραμένει για χρόνια Αδιάγνωστο, ή με λανθασμένη διάγνωση, βιώνοντας μία «Διαγνωστική Οδύσσεια». Πρόκειται για μία πρωτοβουλία Σπάνιων Ασθενών, και Γονέων παιδιών με σπάνια πάθηση, με μεγάλη εμπειρία στη διεκδίκηση των δικαιωμάτων των πασχόντων τόσο σε εθνικό, όσο και σε ευρωπαϊκό επίπεδο, με σκοπό την Εκπαίδευση και Ενδυνάμωση των ασθενών. Τα ιδρυτικά μέλη του Συλλόγου είναι εκπαιδευμένοι εκπρόσωποι της Ευρωπαϊκής Ακαδημίας Ασθενών (EUPATI) και της Ακαδημίας Ασθενών του Ευρωπαϊκού Οργανισμού Σπάνιων Παθήσεων (EURORDIS), ενώ ο ίδιος ο Σύλλογος είναι ιδρυτικό μέλος της Ένωσης Ασθενών Ελλάδας και τακτικό μέλος του EURORDIS. Ο αριθμός «95» επιλέχθηκε ως διακριτικό στον τίτλο του Σωματείου για να συμβολίζει το ποσοστό των Σπανίων Παθήσεων που δεν έχουν ακόμη θεραπευτική αγωγή, ενώ η επιλογή της επωνυμίας «Ελληνική Συμμαχία για τους Σπάνιους Ασθενείς» έγινε με σκοπό την ανάδειξη της ανάγκης για συνεργασία με όλους τους εμπλεκόμενους φορείς για τη βελτίωση των κοινωνικοοικονομικών συνθηκών διαβίωσης των εν λόγω πασχόντων.
Στοιχεία Επικοινωνίας:
Σύλλογος «“95”, Ελληνική Συμμαχία για τους Σπάνιους Ασθενείς»
Διεύθυνση: Καπνικαρέας 19Α, 10556, Αθήνα
Τηλέφωνο: 211 11 74 894
Email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
Περισσότερα
Μουσείο Λαϊκής Τέχνης και Παράδοσης «Αγγελική Χατζημιχάλη»
Σας προσκαλούμε να περιηγηθείτε εικονικά στους χώρους του Μουσείου Λαϊκής Τέχνης και Παράδοσης "Αγγελική Χατζημιχάλη".
Να γνωρίσετε το αρχοντικό της πρώτης γυναίκας Ελληνίδας λαογράφου στην Πλάκα.
Να ξεναγηθείτε στο εσωτερικό ενός κτηρίου-μνημείου της νεότερης ελληνικής αστικής αρχιτεκτονικής του μεσοπολέμου, που συνδυάζει παραδοσιακά στοιχεία με νεοβυζαντικά και μακεδονίτικα.
Να "περιδιαβείτε" ανάμεσα στις συλλογές αντικειμένων λαϊκής τέχνης και να θαυμάσετε την υψηλή αισθητική του ξυλόγλυπτου διάκοσμου.
Για να περιηγηθείτε στο μουσείο πατήστε εδώ.
Η γυναικεία παρουσία στη μουσική, ως δημιουργική φωνή αλλά και ως εμβληματική δραματική μορφή, βρίσκεται στο επίκεντρο της συναυλίας «Γυναίκα» που παρουσιάζει η Συμφωνική Ορχήστρα Δήμου Αθηναίων, τη Δευτέρα 10 Μαρτίου στις 20:00, στο Ολύμπια, Δημοτικό Μουσικό Θέατρο «Μαρία Κάλλας», σε μουσική διεύθυνση της Μάτας Κατσούλη. Το πρόγραμμα της συναυλίας, αναδεικνύει τη γυναίκα ως δημιουργό που διεκδικεί τη θέση της στη σύνθεση, μέσω της Συμφωνίας αρ. 3 σε σολ ελάσσονα της Λουίζ Φαρρένκ, αλλά και ως ηρωίδα που ενσαρκώνει διαχρονικά ανθρώπινα πάθη, μέσα από το μελόδραμα Μήδεια του Γίρι Άντονιν Μπέντα, που εστιάζει σε μία από τις πιο σύνθετες μορφές της παγκόσμιας μυθολογίας.
Η Λουίζ Φαρρένκ (1804-1875) υπήρξε μια σημαντική Γαλλίδα συνθέτρια, πιανίστα και παιδαγωγός, όμως η συμβολή της στον κόσμο της κλασικής μουσικής παραγνωρίστηκε για μεγάλο χρονικό διάστημα. Το γεγονός αυτό δεν σχετίζεται με την υψηλή εκφραστική ποιότητα και την αρτιότητα του έργου της, ωστόσο γίνεται κατανοητό αν ληφθεί υπόψη η σχεδόν καθολική προκατάληψη του 19ου αιώνα απέναντι στις γυναίκες συνθέτριες — μια προκατάληψη τόσο βαθιά ριζωμένη ώστε, από τη σκοπιά του 21ου αιώνα, φαντάζει αδιανόητη. Η αντίληψη ότι μόνο ένας ανδρικός νους μπορούσε να δημιουργήσει μουσική μεγάλης κλίμακας παρέμενε σχεδόν αδιαμφισβήτητη, ακόμη και από πολλές γυναίκες.
Η Μήδεια του Τσέχου συνθέτη Γίρι Αντονίν Μπέντα (1722-1795) είναι ένα μονόπρακτο μελόδραμα σε πέντε σκηνές. Το λιμπρέτο υπογράφει ο Γερμανός ποιητής Φρήντριχ Βιλχέλμ Γκόττερ. Παρουσιάστηκε για πρώτη φορά την Πρωτομαγιά του 1775 στη Λειψία. Χάρη στη Μήδεια και την Αριάδνη στη Νάξο, ο Μπέντα καθιερώθηκε ως ένας συνθέτης του οποίου το έργο άσκησε ουσιαστική επιρροή στην εξέλιξη του γερμανικού μουσικού θεάτρου. Στο επίκεντρο βρίσκεται η μορφή της Μήδειας, που διχάζεται ανάμεσα στο πάθος και τη λογική, το μητρικό ένστικτο και την επιθυμία για εκδίκηση. Η μουσική του Μπέντα αναδεικνύει αυτές τις συγκρούσεις και αποδίδει τις ψυχικές μεταπτώσεις της ηρωίδας με ιδιοφυή τρόπο.
Σημείωμα της μαέστρου Μάτα Κατσούλη
Το πρόγραμμα της αποψινής συναυλίας περιστρέφεται γύρω από γυναικείες μορφές που, με διαφορετικό τρόπο, συμπυκνώνουν την ένταση της εποχής τους: άλλοτε ως δημιουργοί, άλλοτε ως πρόσωπα μύθου, άλλοτε ως φωνές που αντιστέκονται.
Η Τρίτη Συμφωνία της Louise Farrenc είναι ένα έργο που ξεκινά σαν να αφηγείται από μέσα προς τα έξω: μια αργή εισαγωγή έξι μόνο μέτρων με το όμποε, σχεδόν σαν αναστεναγμός, ανοίγει ένα τοπίο σκοτεινής ευαισθησίας πριν η μουσική βυθιστεί στο στροβιλιστικό της Allegro. Η συμφωνική γραφή της Farrenc είναι στιβαρή αλλά διάφανη· αφήνει χώρο στα ξύλινα πνευστά να συνομιλήσουν με τρόπο σχεδόν “δωματίου”, ενώ τα έγχορδα σπρώχνουν μπορστά τη μουσική σαν ασταμάτητος παλμός. Στο Adagio cantabile, το κλαρινέτο τραγουδά μια μελωδία που μοιάζει να αναζητά γαλήνη,, ενώ το Scherzo περνά σαν νευρική λάμψη, με μια ορμή που υποφώσκει διαρκώς κάτω από την επιφάνεια. Το αποφασιστικό unisono των εγχόρδων στην αρχή του Finale σηματοδοτεί την επιστροφή σε μια σκοτεινότερη, τολμηρή ενέργεια. Η μουσική προχωρά με αδιάκοπη ορμή, ακολουθώντας τη διαρκή επεξεργασία του θεματικού υλικού, ώσπου κορυφώνεται σε τρεις θριαμβευτικές καταληκτικές συγχορδίες
Στο δεύτερο μέρος, η Μήδεια του Benda μεταφέρει αυτή την ένταση από τη συμφωνική αρχιτεκτονική στο Μelodram: εκεί όπου η μουσική δεν περιγράφει απλώς, αλλά συνοδεύει την ένταση και τις μεταπτώσεις του θεατρικού λόγου. Έτσι, η βραδιά κινείται από τη δομή στη φωνή, από την ισορροπία στην έκρηξη — από το εσωτερικό πάθος προς το αναπόφευκτο. Και δεν θα μπορούσαμε να φανταστούμε ιδανικότερη Μήδεια από την ερμηνεία της Μαρίας Σκουλά.
Για εμένα, αυτή η πορεία συνδέεται απόψε με μια βαθιά προσωπική επιστροφή. Η πρώτη φορά που ανέβηκα στη σκηνή του Θεάτρου Ολύμπια ήταν το 1991, ως νεαρή και ενθουσιώδης τραγουδίστρια. Λίγο πιο μετά επέστρεψα ως διευθύντρια της παιδικής χορωδίας, καθοδηγώντας παιδικές φωνές να αφουγκραστούν τον παλμό της μουσικής και της θεατρικής δημιουργίας.
Σήμερα επιστρέφω στη σκηνή του ιστορικού αυτού Θεάτρου, στο σπίτι πλέον της Ορχήστρας του Δήμου Αθηναίων, βαθιά συγκινημένη, ως Αθηναία, που η πόλη μας διαθέτει έναν χώρο που συνεχίζει να ζει, να δημιουργεί και να εξελίσσεται, χάρη σε ανθρώπους που αγαπούν ουσιαστικά την τέχνη, πονούν την καλή μουσική και στηρίζουν έμπρακτα τη δημιουργία — και τους ανθρώπους της.
Πρόγραμμα
LOUISE FARRENC
Συμφωνία αρ. 3 σε σολ ελάσσονα, έργο 36
Ι. Adagio – Allegro
ΙΙ. Adagio cantabile
III. Scherzo – Vivace
ΙV. Finale – Allegro
JIŘÍ ANTONÍN BENDA
Μήδεια
Λιμπρέτο: Friedrich Wilhelm Gotter
Αφήγηση: Μαρία Σκουλά
Απόδοση κειμένου στα ελληνικά: Γιάννης Καλιφατίδης
Εισιτήρια
- ΓΥΝΑΙΚΑ | Εισιτήρια online! | More.com
- Στο ταμείο του θεάτρου από Τρίτη – Παρασκευή 11:00 -18:00 & 2 ώρες πριν την παράσταση
Ο Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας Δήμου Αθηναίων, με στόχο την καλλιέργεια της μουσικής παιδείας των νέων, διοργανώνει τον Μάρτιο στον Πολυχώρο «Άννα και Μαρία Καλουτά» Δήμου Αθηναίων, εκπαιδευτικά προγράμματα για μαθητές σχολείων της πρωτοβάθμιας και δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης, που θα πραγματοποιηθούν από τα Μουσικά Σύνολα του Δήμου Αθηναίων, με ελεύθερη συμμετοχή.
Το Εργαστήρι Ελληνικής Μουσικής, η Big Band και η Χορωδία Δήμου Αθηναίων, υποδέχονται τα παιδιά για να μυηθούν από τους έμπειρους μουσικούς τους στην ιστορία και τα όργανα της ελληνικής και της τζαζ μουσικής σκηνής, καθώς και στην τέχνη της φωνητικής και της πολυφωνίας.
Τα προγράμματα αναλυτικά:
«Ταξίδι στη χώρα της Big Band»
Εκπαιδευτικό πρόγραμμα από τη Big Band Δήμου Αθηναίων
Στο πρόγραμμα αυτό πραγματοποιείται μια εισαγωγή στον κόσμο της μουσικής jazz, από την «χρυσή εποχή» της μέχρι σήμερα. Παρουσιάζονται τα όργανα που την αποτελούν, τόσο ως ομάδες όσο και ατομικά, καθώς και οι τρόποι με τους οποίους οι ομάδες υποστηρίζουν και συμπληρώνουν η μία την άλλη στα πολυποίκιλα και διαφορετικά στυλ με τα οποία ασχολείται η ορχήστρα. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει και γνωστά κομμάτια που έχουν παιχτεί από ορχήστρες του είδους.
Ημερομηνίες διεξαγωγής:
Τρίτη 3 Μαρτίου 2026, ώρα: 10:00 | Για σχολεία Πρωτοβάθμιας Εκπαίδευσης
Τετάρτη 4 Μαρτίου 2026, ώρα: 10:00 | Για σχολεία Δευτεροβάθμιας Εκπαίδευσης
*Κρατήσεις θέσεων στα τηλ.: 210 5284939 και 210 9243211, από Δευτέρα έως Παρασκευή, 09:00 - 14:00
«Από την πρόβα στη συναυλία»
Εκπαιδευτικό πρόγραμμα από τη Χορωδία Δήμου Αθηναίων
Στο πρόγραμμα αυτό πραγματοποιείται μια εισαγωγή στον κόσμο της χορωδιακής μουσικής, από την Αναγέννηση έως τις μέρες μας. Παρουσιάζονται οι φωνές που απαρτίζουν μια μεικτή χορωδία, καθώς και οι ποικίλες τεχνικές τραγουδιού ώστε τα παιδιά να εξοικειωθούν με τα διαφορετικά στυλ που χαρακτηρίζουν το εκάστοτε φωνητικό ρεπερτόριο. Η ταυτόχρονη συμμετοχή των παιδιών στο τραγούδι και στη διατήρηση του ρυθμού βοηθά στην καλύτερη κατανόηση και αφομοίωση του τρόπου με τον οποίο μια χορωδία προετοιμάζεται μέσα από την ομαδική μελέτη για μια συναυλία: «Από την πρόβα στη συναυλία».
Ημερομηνίες διεξαγωγής:
Τετάρτη 11 Μαρτίου 2026, ώρα: 10:00 | Για σχολεία Πρωτοβάθμιας Εκπαίδευσης
Πέμπτη 12 Μαρτίου 2026, ώρα: 10:00 | Για σχολεία Δευτεροβάθμιας Εκπαίδευσης
*Κρατήσεις θέσεων στα τηλ.: 210 5284939 και 210 9243211, από Δευτέρα έως Παρασκευή, 09:00 - 14:00
«Μελωδικές διαδρομές στις μουσικές της Ελλάδας»
Εκπαιδευτικό πρόγραμμα από τo Εργαστήρι Ελληνικής Μουσικής Δήμου Αθηναίων
Η ελληνική μουσική και το τραγούδι ήταν πάντα ταυτισμένα με την ιστορία και τον πολιτισμό της Ελλάδας. Το εκπαιδευτικό πρόγραμμα φέρνει τους μαθητές κοντά στον κόσμο της ελληνικής μουσικής για να γνωρίσουν τους Έλληνες συνθέτες, τα μουσικά όργανα και να αναγνωρίσουν τον καθοριστικό ρόλο της στην διαμόρφωση της πολιτιστικής μας ταυτότητας. Πρόκειται για μια ανασκόπηση στις απαρχές της ελληνικής μουσικής μέσα από την παραδοσιακή μουσική, το ρεμπέτικο, το λαϊκό, το πολιτικό και σύγχρονο τραγούδι έως τις μέρες μας.
Σχεδιασμός - παρουσίαση προγράμματος: Δώρα Λουίζου
Ενορχηστρώσεις: Άγγελος Ηλίας
Ημερομηνίες διεξαγωγής:
Τετάρτη 18 Μαρτίου 2026, ώρα: 10:00 | Για σχολεία Πρωτοβάθμιας Εκπαίδευσης
Πέμπτη 19 Μαρτίου 2026, ώρα: 10:00 | Για σχολεία Δευτεροβάθμιας Εκπαίδευσης
*Κρατήσεις θέσεων στα τηλ.: 210 5284939 και 210 9243211, από Δευτέρα έως Παρασκευή, 09:00 - 14:00
Πολυχώρος «Άννα και Μαρία Καλουτά»: Τιμοκρέοντος 6Α, Νέος Κόσμος
Η πολυτάραχη ιστορία της Νέλλης Σεραϊδάρη (Nelly’s), της φωτογράφου που καθόρισε την αισθητική του 20ού αιώνα, παρουσιάζεται την Πέμπτη 5 Μαρτίου στις 20:30 στο Ολύμπια, Δημοτικό Μουσικό Θέατρο «Μαρία Κάλλας». Μέσα από το πρωτότυπο Μουσικοθεατρικό αναλόγιο της Μάγδας Μαυρογιάννη και με τη συμμετοχή της Χορωδίας Δήμου Αθηναίων, ο λόγος, η εικόνα και η μουσική ενώνονται για να ανασυνθέσουν τη διαδρομή μιας γυναίκας που με την τέχνη και την τόλμη της κατέκτησε τη διεθνή σκηνή. Στο επίκεντρο της αφήγησης βρίσκεται η στιγμή που η Nelly’s συγκλόνισε τα καλλιτεχνικά δεδομένα της εποχής, απαθανατίζοντας τη γυμνή κίνηση των χορευτριών Mona Paiva και Nikolska πάνω στις κολώνες του Παρθενώνα. Μέσα από τη δραματοποιημένη αφήγηση, αναδεικνύεται η πρωτοποριακή ματιά μιας δημιουργού που δεν αποτύπωνε απλώς το φως, αλλά «σκηνοθετούσε» την αρμονία του σώματος και της φύσης. Χαρακτηριστική της φιλοσοφίας της είναι η καθοδήγηση προς τις χορεύτριες με λόγια που παραμένουν επίκαιρα: «Άφησε το σώμα σου ελεύθερο, την ψυχή σου ελεύθερη… Μη φοβάσαι και κυρίως μη ντρέπεσαι. Με τη ντροπή δεν γίνεται τίποτα».
Η παράσταση ακολουθεί τα βήματα της φωτογράφου σε μια διαρκή περιπλάνηση από τη Σμύρνη και τη Γερμανία μέχρι την Ελλάδα και την Αμερική, όπου γνώρισε μεγάλη επιτυχία. Η πορεία της, αν και σημαδεύτηκε από ιστορικές εντάσεις και πολέμους, αναδεικνύει μια προσωπικότητα που κατάφερε να ξεπεράσει κάθε εμπόδιο μέσα από το πάθος για την τέχνη της. Το μουσικοθεατρικό αναλόγιο αποδίδει τη δύναμη του ταλέντου και τη φαντασία μιας γυναίκας που οι φωτογραφίες της συνεχίζουν να ξεχωρίζουν διεθνώς για την αισθητική τους δύναμη. Το μουσικό μέρος της παράστασης καλύπτει ένα ευρύ φάσμα, από την αρχαιότητα και την παράδοση έως τη σύγχρονη δημιουργία, πλαισιώνοντας τη διαδρομή της Nelly’s στις διαφορετικές χώρες όπου έζησε. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει έργα των Μανώλη Καλομοίρη, Γιάννη Κωνσταντινίδη και Τιμόθεου Ξανθόπουλου, καθώς και μελοποιημένη ποίηση των Οδυσσέα Ελύτη, Γιώργου Σεφέρη και Μανόλη Αναγνωστάκη από τον Μάνο Χατζιδάκι και τον Μίκη Θεοδωράκη. Η διεθνής πορεία της φωτογράφου αναδεικνύεται μέσα από συνθέσεις των Franz Schubert, Frédéric Chopin και George Gershwin, ενώ ακούγονται επίσης ο 1ος Δελφικός Ύμνος στον Απόλλωνα, το Στάσιμο από τον «Ορέστη» του Ευριπίδη, ο Επιτάφιος του Σεικίλου, καθώς και παραδοσιακά τραγούδια και spirituals.
Η παράσταση ξεκίνησε τη διεθνή της πορεία πριν από 18 χρόνια από το Παρίσι (Salle Cortot) και τη Μασσαλία, ενώ παρουσιάστηκε με επιτυχία και σε άλλες πόλεις της Γαλλίας. Η σταθερή απήχηση του έργου οδήγησε στην πρόσφατη αναβίωση του στο Παρίσι πριν από δύο χρόνια, με μια επιτυχημένη παράσταση στην Fondation Hellénique. Η παρουσίασή του τώρα στην Αθήνα αποτελεί τη συνέχεια αυτής της μακράς και επιτυχημένης διαδρομής στις ευρωπαϊκές σκηνές.
Συντελεστές: Μουσική διεύθυνση: Σταύρος Μπερής, Κείμενο/αφήγηση:Μάγδα Μαυρογιάννη. Ερμηνεύει ο Χριστόφορος Σταμπόγλης. Στο πιάνο ο Κάρολος Ζουγανέλης
*Το σπάνιο φωτογραφικό υλικό που πλαισιώνει την παράσταση προέρχεται από το Φωτογραφικό Αρχείο του Μουσείου Μπενάκη, το οποίο παραχωρήθηκε ευγενικά για τις ανάγκες του έργου.
Εισιτήρια
- Με το βλέμμα της Nelly's | Εισιτήρια online! | More.com
- Στο ταμείο του θεάτρου από Τρίτη – Παρασκευή 11:00 -18:00 & 2 ώρες πριν την παράσταση
Ο Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων ενημερώνει τους αθλούμενους ότι για τον μήνα Μάρτιο θα πραγματοποιηθεί τεχνική συντήρηση για την υπερχλωρίωση των κολυμβητικών δεξαμενών του Δήμου Αθηναίων τις κάτωθι ημερομηνίες, κατά τις οποίες τα κολυμβητήρια θα παραμείνουν κλειστά:
Ο Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων (ΟΠΑΝΔΑ) σας ενημερώνει για τις προσωρινές αλλαγές στο ωράριο λειτουργίας του κολυμβητηρίου Σεράφειο, λόγω διεξαγωγής αγώνα υδατοσφαίρισης για το EURO CUP. Συγκεκριμένα:
Με ιδιαίτερα αυξημένη συμμετοχή, έντονο κοινωνικό αποτύπωμα και σημαντικές οργανωτικές αλλαγές είναι έτοιμος να βρεθεί στην αφετηρία για μία δυναμική εκκίνηση ο 14ος Ημιμαραθώνιος της Αθήνας. Ο αγώνας, που συνδιοργανώνεται από τον Δήμο Αθηναίων και τον ΣΕΓΑΣ στις 8 Μαρτίου, Παγκόσμια Ημέρα της Γυναίκας, είναι, όπως κάθε χρόνο, αφιερωμένος στη μνήμη του σπουδαίου Έλληνα συνθέτη, Μίκη Θεοδωράκη. Όλες οι λεπτομέρειες του αγώνα παρουσιάστηκαν στη συνέντευξη Τύπου, που δόθηκε την Πέμπτη 19/2 στο Δημαρχείο Αθηναίων.
Με αφορμή τη Διεθνή Ημέρα των Γυναικών που τιμάται κάθε χρόνο στις 8 Μαρτίου, ο Δήμος Αθηναίων, μέσω του Οργανισμού Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων (ΟΠΑΝΔΑ) και η εικαστικός Γεωργία Λαλέ συνδιοργανώνουν το φεστιβάλ “True Blue - Αληθινό Μπλε” στις 6, 7 και 8 Μαρτίου 2026 στο Κέντρο Τεχνών Δήμου Αθηναίων. Στο πλαίσιο του φεστιβάλ θα παρουσιαστεί ομώνυμη έκθεση της καλλιτέχνιδας έως τις 29 Μαρτίου 2026.
Το φεστιβάλ λειτουργεί σαν μια τάξη σχολείου και μας καλεί να επαναδιαπραγματευτούμε τη γυναικεία εμπειρία στη σύγχρονη κοινωνία. Μέσα από την τέχνη, τον δημόσιο διάλογο και τη συνεργασία με εξειδικευμένους φορείς, το “True Blue” επιχειρεί να συμβάλει στην ενημέρωση, την πρόληψη και την καλλιέργεια κουλτούρας σεβασμού, ισότητας και υποστήριξης. Παράλληλα, δημιουργεί έναν ασφαλή χώρο έκφρασης, μνήμης και συλλογικής ευαισθητοποίησης.
Ο τίτλος του φεστιβάλ “True Blue” αναφέρεται αφενός στο μπλε της Ελλάδας μας, της θάλασσας και του ουρανού μας και αφετέρου στη λέξη “blue” ως συναισθηματική κατάσταση (μελαγχολία, στεναχώρια) δημιουργώντας ένα δίπολο ταυτότητας και εσωτερικής εμπειρίας.
Η έκθεση “True Blue” της Γεωργίας Λαλέ στο Κέντρο Τεχνών Δήμου Αθηναίων περιλαμβάνει τρεις ενότητες:
«Η Τάξη», μια σχολική αίθουσα, στην οποία πραγματοποιούνται εκπαιδευτικά προγράμματα, ομιλίες και εργαστήρια με θεματικές γύρω από την αυτοεκτίμηση, τα υγιή όρια και τις υγιείς σχέσεις. Στην θέση του μαυροπίνακα εκτίθεται το έργο «Εν τούτω Νίκα», που αποτυπώνει τη διαγενεακή σύνδεση και υποστήριξη μεταξύ γυναικών. Το έργο έχει εικαστικές αναφορές στο «Αλφαβητάρι», 1955, με εικονογράφηση του Κ. Γραμματόπουλου.
Το έργο “True Blue” με τον χάρτη της Ελλάδας κατασκευασμένο από σεντόνια που έχουν δωρίσει γυναίκες στην καλλιτέχνιδα, με την προϋπόθεση ότι έχουν ξεκουραστεί πάνω σε αυτά και έχουν ονειρευτεί έναν κόσμο ισότητας και δικαιοσύνης.
Και την διαδραστική εγκατάσταση «Παρατηρώ και Γράφω», έναν λαβύρινθο από κρεμασμένα σεντόνια, μέσα στον οποίο ο επισκέπτης κινείται βιωματικά και ανακαλύπτει κρυμμένα νοήματα.
Στο τριήμερο φεστιβάλ θα συμμετέχουν οργανώσεις που εξειδικεύονται στη γυναικεία εμπειρία όπως η ΔΙΟΤΙΜΑ, η Red Umbrella Athens, το Action for Women, το Γίνε Άνθρωπος, η ΑΝΑΣΑ, το Women’s Health First, το Project Parenting και η Θετική Φωνή. Παράλληλα, θα υπάρξουν πρόγραμμα εκγύμνασης για γυναίκες από καθηγήτριες φυσικής αγωγής του ΟΠΑΝΔΑ, καθώς και μουσική παρουσία από κουαρτέτο εγχόρδων της Συμφωνικής Ορχήστρας του Δήμου Αθηναίων.
Το πρόγραμμα του φεστιβάλ:
Παρασκευή 06 Μαρτίου 2026
13:00 | “True Blue” Έκθεση - Έναρξη
17:00 - 18:00 | Women’s Health First - Ομιλία «Στερεότυπα στη Γυναικεία Υγεία»
18:30 - 20:00 | Carefull του Πανελληνίου Δικτύου για το Θέατρο στην εκπαίδευση σε σκηνοθεσία Χριστίνας Κρίθαρη
Σάββατο 07 Μαρτίου 2026
10:00 - 11:00 | Εκγύμναση Pilates από καθηγήτριες φυσικής αγωγής του ΟΠΑΝΔΑ
11:00 - 12:00 | PROJECT PARENTING - «Η δύναμη που ήδη έχω» - Βιωματικό εργαστήρι με τη Μαριτίνα Συμβουλίδη
12:00 - 13:00 | Γεωργία Λαλέ - Ξενάγηση στην έκθεση “True Blue”
13:30 - 15:30 | ΔΙΟΤΙΜΑ - Εργαστήρι δημιουργικής γραφής για γυναίκες
16:30 - 17:30 | PROJECT PARENTING – «Αόρατη Εργασία: ‘Όταν η Καθημερινότητα Κρατά την Κοινωνία Όρθια» - Βιωματικό εργαστήρι με τη Δανάη Τριανταφύλλη
18:00 - 19:00 | Γεωργία Λαλέ - Ξενάγηση στην έκθεση “True Blue”
Κυριακή 08 Μαρτίου 2026
15:00 - 16:00 | PROJECT PARENTING - «Τα μάτια σου στα μάτια μου» - Βιωματικό εργαστήρι για μαμάδες και έφηβες κόρες με τη Μία Αδαμίδου
16:00 - 17:00 | RED UMBRELLA - Παρουσίαση Βιβλίου της Άννας Κουρουπού με τη Ζέτα Δούκα
17:00 - 18:00 | ΑΝΑΣΑ - Ομιλία «Διαταραχές πρόσληψης τροφής: Τροφή για σκέψη» με τις Ευτυχία Ψύλλου, Ψυχολόγος ΚΗ ΑΝΑΣΑ και Ραφαέλα Μακρή, Διατροφολόγος ΚΗ ΑΝΑΣΑ
18:00 - 19:00 | «ΟΛΕΣ ΜΑΖΙ» - Συζήτηση μεταξύ των εκπροσώπων όλων των φορέων. Συμμετέχουν οι ΔΙΟΤΙΜΑ, Red Umbrella Athens, Action for Women, ΑΝΑΣΑ, Women’s Health First, Γίνε Άνθρωπος και Project Parenting.
19:00 - 20:00 | Κουαρτέτο Εγχόρδων της Συμφωνικής Ορχήστρας Δήμου Αθηναίων
Διάρκεια φεστιβάλ: “True Blue”: 6 - 8 Μαρτίου 2026
Διάρκεια έκθεσης: “True Blue”: 6 - 29 Μαρτίου 2026
Η είσοδος για το κοινό είναι ελεύθερη.
Κέντρο Τεχνών του Δήμου Αθηναίων:
Βασ. Σοφίας, Πάρκο Ελευθερίας, στάση Μετρό: Μέγαρο Μουσικής
Ώρες λειτουργίας: Τρίτη - Παρασκευή 11:00-19:00, Σάββατο & Κυριακή 10:00 15:00, Δευτέρα κλειστά
Πληροφορίες: 210 7232604 - 210 7224028 | www.opanda.gr
Για πρώτη φορά στην Ελλάδα, η σπάνια ζωή συναντά τον πολιτισμό μέσα από ένα πολυεπίπεδο φεστιβάλ αφιερωμένο στους ανθρώπους που ζουν με σπάνιες παθήσεις.
Το 1ο Φεστιβάλ Σπάνιων Παθήσεων «Κάθε Μέρα Σπάνιος» θα πραγματοποιηθεί από τις 26 Φεβρουαρίου έως την 1η Μαρτίου στην Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων, αναδεικνύοντας την καθημερινότητα, τις προκλήσεις και τη δύναμη των σπάνιων ασθενών μέσα από τη γλώσσα της τέχνης και του πολιτισμού.
Το φεστιβάλ διοργανώνεται από τον Σύλλογο «95» , Συμμαχία για τους Σπάνιους Ασθενείς και τελεί υπό την αιγίδα του Δήμου Αθηναίων, με την υποστήριξη του ΟΠΑΝΔΑ, φιλοδοξώντας να αποτελέσει μια πολυεπίπεδη πλατφόρμα έκφρασης, ενδυνάμωσης και ουσιαστικού κοινωνικού διαλόγου γύρω από τη σπάνια ζωή.
Σε δήλωσή της, η Πρόεδρος του Συλλόγου «95», Μαίρη Αδαμοπούλου, αναφέρει:
«Ως Πρόεδρος του Συλλόγου «95», Ελληνική Συμμαχία για τους Σπάνιους Ασθενείς, ανακοινώνω με συγκίνηση το 1ο Φεστιβάλ Σπάνιων Παθήσεων «Κάθε Μέρα Σπάνιος». Ένα ανοιχτό κάλεσμα προς την κοινωνία να γνωρίσει μια πραγματικότητα που συχνά αγνοεί, προς την Πολιτεία να μετατρέψει τη θεσμική πρόβλεψη σε πράξη και προς τους επαγγελματίες υγείας να ενισχύσουν τη γνώση και τη συνεργασία. Οι Σπάνιες Παθήσεις δεν είναι σπάνιες ως εμπειρία ζωής. Αφορούν ανθρώπους, οικογένειες, καθημερινές μάχες. Με ενημέρωση, ευαισθητοποίηση και συλλογική ευθύνη, μπορούμε να κάνουμε τη σπανιότητα ορατή και την φροντίδα ουσιαστική — κάθε μέρα.»
Η φιλοσοφία αυτή αποτυπώνεται μέσα από ένα σύνολο καλλιτεχνικών και πολιτιστικών δράσεων, με κεντρικό άξονα δύο καλλιτεχνικές εκθέσεις: τη φωτογραφική έκθεση με τίτλο “Rare” και τη ζωγραφική έκθεση με τίτλο «Ο κόσμος μου, η γραφή μου».
Η φωτογραφική έκθεση με τίτλο “Rare” της φωτογράφου Υπατίας Κορνάρου αποτυπώνει τη σπάνια ασθένεια ως ανθρώπινο βίωμα, μέσα από ένα έργο ντοκιμαντερίστικου και εννοιολογικού χαρακτήρα.
Η φωτογράφος Υπατία Κορνάρου σημειώνει ότι: «Η Φωτογραφική έκθεση “Rare” είναι ένα συναισθηματικό τοπίο της σπάνιας ασθένειας. Το ανθρώπινο σώμα ως μια μεταβαλλόμενη πραγματικότητα, η θέρμη του οικογενειακού περιβάλλοντος, η αναδιατύπωση ενός βιώματος από την καθημερινότητα, γίνονται ο αρωγός μιας οπτικής διάχυσης για την φύση της σπανιότητας. Εξαρχής, η διαδρομή είναι ενσωματωμένη με μια πανανθρώπινη εξιστόρηση για το ψυχογράφημα της διαφορετικότητας. Μέσα από μια σειρά οπτικών αφηγήσεων θέτει ερωτήματα, δημιουργεί ερεθίσματα και ενθαρρύνει τον θεατή να επανεξετάσει τους τρόπους θεώρησης που διαμορφώνουν την αντίληψη του για την κατανόηση του κόσμου».
Η ζωγραφική έκθεση με τίτλο «Ο κόσμος μου, η γραφή μου», με έργα του Νικηφόρου Νικόλαου Κυριακουλάκου, σπάνιου ασθενή και νέου εικαστικού δημιουργού, μεταφέρει μέσα από την τέχνη του μια βαθιά βιωματική ματιά στη διαφορετικότητα, την ταυτότητα και την ανθρώπινη αντοχή. Ο ίδιος υπογραμμίζει ότι «Ο κόσμος μου, η γραφή μου» είναι η πρώτη μου ατομική παρουσίαση ζωγραφικής και νιώθω μεγάλη χαρά που εντάσσεται στο φεστιβάλ «Κάθε μέρα σπάνιος», γιατί κι εγώ αισθάνομαι σπάνιος. Ανυπομονώ να συναντήσω ανθρώπους μέσα από τα έργα μου και να μοιραστώ μαζί τους τις μαγικές μου ιστορίες. Επιθυμώ ο κόσμος που θα παρακολουθήσει την έκθεση να αισθανθεί και να αγκαλιάσει τη σπανιότητα, όπως οι σπάνιοι άνθρωποι αγκαλιάζουμε τον εαυτό μας και αναγνωρίζουμε τη μοναδικότητά μας».
Στο ίδιο πλαίσιο εντάσσεται η προβολή της βραβευμένης ταινίας μικρού μήκους “Rare Land” του σκηνοθέτη Ευθύμη Χατζή. Η ταινία, παραγωγή της Chiesi Global Rare Diseases, προβλήθηκε το 2023 στην Marché du Film στο φεστιβάλ Καννών και προβάλλεται για πρώτη φορά στο ελληνικό κοινό, αναδεικνύοντας τις προκλήσεις που αντιμετωπίζουν οι άνθρωποι με σπάνια νοσήματα από τη διάγνωση έως την πρόσβαση στη θεραπεία.
Το πρόγραμμα του φεστιβάλ συμπληρώνεται από την παρουσίαση του φωτογραφικού βιβλίου “Rare” της Υπατίας Κορνάρου, παράσταση θεάτρου playback, βιωματικά εργαστήρια για παιδιά, εφήβους και ενήλικες (περφόρμανς, θέατρο, λογοτεχνία, μουσικοθεραπεία), καθώς και ανοιχτές συζητήσεις και στρογγυλά τραπέζια, με τη συμμετοχή φροντιστών, επιστημόνων και εκπροσώπων φαρμακευτικών εταιριών και της κοινωνίας των πολιτών.
Το φεστιβάλ διασφαλίζει προσβασιμότητα, ενώ στο πλαίσιο των εκθέσεων θα πραγματοποιηθούν ξεναγήσεις με διερμηνεία στην ελληνική νοηματική γλώσσα, καθώς και ειδικά οργανωμένες ξεναγήσεις για μαθητές σχολείων της Αττικής, με στόχο την ευαισθητοποίηση της νέας γενιάς γύρω από τη σπάνια ζωή και τη συμπερίληψη. Η είσοδος είναι ελεύθερη και οι δράσεις θα πραγματοποιούνται καθημερινά.
Για περισσότερες πληροφορίες σχετικά με το πρόγραμμα και για δήλωση συμμετοχής στις δράσεις του Φεστιβάλ «Κάθε Μέρα Σπάνιος», οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να επισκέπτονται την επίσημη ιστοσελίδα του Συλλόγου «95»: https://rarealliance.gr/
Δείτε το πρόγραμμα του φεστιβάλ εδώ.
Το 1ο Φεστιβάλ Σπάνιων Παθήσεων «Κάθε Μέρα Σπάνιος» φιλοδοξεί να αποτελέσει έναν νέο θεσμό ενημέρωσης, πολιτιστικής έκφρασης και κοινωνικού διαλόγου γύρω από τη σπάνια ζωή και τη θέση της στον σύγχρονο κόσμο.
Το 1ο Φεστιβάλ Σπάνιων Παθήσεων «Κάθε Μέρα Σπάνιος» πραγματοποιείται υπό την αιγίδα του Δήμου Αθηναίων και με την υποστήριξη του Οργανισμού Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων.
Τη συνδρομή του στην υγειονομική κάλυψη του Φεστιβάλ θα παράσχει ο Ελληνικός Ερυθρός Σταυρός.
Με την ευγενική χορηγία των εταιρειών:
Χρυσοί Χορηγοί: Chiesi, Ipsen. Ασημένιοι Χορηγοί: AstraZeneca, Genesis Pharma, LAMDA Development S.A., Takeda. Χάλκινοι Χορηγοί: Ardius Pharma, INTEGRIS Pharma, LEO Pharma, Pfizer, sfRD-Solutions for Rare Diseases, UCB.
Επίσημος Συνεργάτης: Polaroid. Xορηγοί Επικοινωνίας: ΑΘΗΝΑ 9.84, nevronas.gr. Υποστηρικτής: Rainbow Waters. Διερμηνεία στην Ελληνική Νοηματική Γλώσσα: liminal
Λίγα Λόγια για τον Σύλλογο «“95”, Ελληνική Συμμαχία για τους Σπάνιους Ασθενείς»: Ο Σύλλογος «“95”, Ελληνική Συμμαχία για τους Σπάνιους Ασθενείς» είναι ένα πρωτοβάθμιο Σωματείο, το οποίο ιδρύθηκε στις αρχές του 2019, με όραμα να υποστηρίξει τους Σπάνιους Ασθενείς στην Ελλάδα, καθώς και το σημαντικό ποσοστό νοσούντων που παραμένει για χρόνια Αδιάγνωστο, ή με λανθασμένη διάγνωση, βιώνοντας μία «Διαγνωστική Οδύσσεια». Πρόκειται για μία πρωτοβουλία Σπάνιων Ασθενών, και Γονέων παιδιών με σπάνια πάθηση, με μεγάλη εμπειρία στη διεκδίκηση των δικαιωμάτων των πασχόντων τόσο σε εθνικό, όσο και σε ευρωπαϊκό επίπεδο, με σκοπό την Εκπαίδευση και Ενδυνάμωση των ασθενών. Τα ιδρυτικά μέλη του Συλλόγου είναι εκπαιδευμένοι εκπρόσωποι της Ευρωπαϊκής Ακαδημίας Ασθενών (EUPATI) και της Ακαδημίας Ασθενών του Ευρωπαϊκού Οργανισμού Σπάνιων Παθήσεων (EURORDIS), ενώ ο ίδιος ο Σύλλογος είναι ιδρυτικό μέλος της Ένωσης Ασθενών Ελλάδας και τακτικό μέλος του EURORDIS. Ο αριθμός «95» επιλέχθηκε ως διακριτικό στον τίτλο του Σωματείου για να συμβολίζει το ποσοστό των Σπανίων Παθήσεων που δεν έχουν ακόμη θεραπευτική αγωγή, ενώ η επιλογή της επωνυμίας «Ελληνική Συμμαχία για τους Σπάνιους Ασθενείς» έγινε με σκοπό την ανάδειξη της ανάγκης για συνεργασία με όλους τους εμπλεκόμενους φορείς για τη βελτίωση των κοινωνικοοικονομικών συνθηκών διαβίωσης των εν λόγω πασχόντων.
Στοιχεία Επικοινωνίας:
Σύλλογος «“95”, Ελληνική Συμμαχία για τους Σπάνιους Ασθενείς»
Διεύθυνση: Καπνικαρέας 19Α, 10556, Αθήνα
Τηλέφωνο: 211 11 74 894
Email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
Με αφορμή τον εορτασμό της Παγκόσμιας Ημέρας Ξεναγού το Σωματείο Διπλωματούχων Ξεναγών με την υποστήριξη του Οργανισμού Πολιτισμού Αθλητισμού και Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων (ΟΠΑΝΔΑ) διοργανώνει την Κυριακή 1 η Μαρτίου 2026 το 15ο Κυνήγι Θησαυρού υπό την αιγίδα του Υπουργείου Τουρισμού, και προσκαλεί του Αθηναίους με τις οικογένειές τους να ανακαλύψουν ιστορικά αξιοθέατα, μουσεία και μνημεία της Αθήνας.
Η εκκίνηση-εγγραφή θα γίνει φέτος στο καφενείο «Η Ωραία Ελλάς» (Μητροπόλεως 59, Αθήνα) από τις 10.00 π.μ. μέχρι τις 12.00 π.μ., ενώ η λήξη θα γίνει στο Μουσείο Ελληνικών Λαϊκών Μουσικών Οργάνων «Φοίβος Ανωγειανάκης» (Διογένους 1-3, Αθήνα).
Το Κυνήγι Θησαυρού θα μας δώσει φέτος την ευκαιρία για έναν περίπατο στην περιοχή της Πλάκας και στο Μοναστηράκι, με σκοπό να γνωρίσουμε καλύτερα μια από τις πιο ενδιαφέρουσες και όμορφες περιοχές του κέντρου της Αθήνας, καθώς και κάποια από τα σημαντικά μουσεία της πόλης, το Μουσείο Νεότερου Ελληνικού Πολιτισμού και το Μουσείο Ελληνικών Λαϊκών Μουσικών Οργάνων «Φοίβος Ανωγειανάκης».
Επαγγελματίες Διπλωματούχοι Ξεναγοί θα είναι εκεί για να σας διηγηθούν κάποια μικρή ιστορία, που, μάλλον, δεν θα έχετε ξανακούσει!
Όσοι ολοκληρώσουν την αποστολή θα κερδίσουν δωρεάν ξεναγήσεις, οι οποίες θα πραγματοποιηθούν την Κυριακή 15 Μαρτίου, ενώ οι μικροί φίλοι μας θα παραλάβουν πιστοποιητικό συμμετοχής, αναμνηστικά και μικρά δώρα.
Ένα ταξίδι στην τέχνη και την αυτοέκφραση υπόσχεται στο κοινό ο νέος κύκλος Εργαστηρίων Δημιουργικής Μάθησης, που διοργανώνει ο Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας Δήμου Αθηναίων στα Κέντρα Δημιουργικής Μάθησης στις γειτονιές της πόλης.
Ξεκίνησαν οι εγγραφές για το εργαστήρι εκμάθησης σύγχρονου χορού για παιδιά και νέους, που θα πραγματοποιείται από την Τετάρτη 15 Οκτωβρίου 2025 στο Κέντρο Δημιουργικής Μάθησης Κυψέλης Δήμου Αθηναίων, με δωρεάν συμμετοχή, στο πλαίσιο υλοποίησης μνημονίου συνεργασίας για το πρόγραμμα "Together in Sport - Phase II" μεταξύ του Οργανισμού Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας Δήμου Αθηναίων και της ΜΕΤΑδρασης - Δράση για τη Μετανάστευση και την Ανάπτυξη.
Τα Κέντρα Δημιουργικής Μάθησης του Δήμου Αθηναίων υποδέχονται από την Τετάρτη 1η Οκτωβρίου 2025 μικρούς και μεγάλους για να ξεκινήσουν μία νέα εποικοδομητική χρονιά, συμμετέχοντας στα Προγράμματα Δημιουργικής Μάθησης, που προσφέρει ο Δήμος Αθηναίων, μέσω του Οργανισμού Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων (ΟΠΑΝΔΑ).
Ημερολόγιο Εκδηλώσεων
Επερχόμενες Εκδηλώσεις
- 02 Ιουνίου 2022 - 05 Ιουνίου 2022
- Πλατεία Συντάγματος
- 25 Μαΐου 2022 - 10 Ιουλίου 2022
- Κέντρο Τεχνών Δήμου Αθηναίων
- Βασ.Σοφίας, Πάρκο Ελευθερίας
- 28 Μαΐου 2022 - 29 Μαΐου 2022
- Πλατεία Συντάγματος
- 13 Μαΐου 2022 - 26 Ιουνίου 2022
- Ολύμπια, Δημοτικό Μουσικό Θέατρο «Μαρία Κάλλας»
- Ακαδημίας 59
Ένα ταξίδι στην τέχνη και την αυτοέκφραση υπόσχεται στο κοινό ο νέος κύκλος Εργαστηρίων Δημιουργικής Μάθησης, που διοργανώνει ο Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας Δήμου Αθηναίων στα Κέντρα Δημιουργικής Μάθησης στις γειτονιές της πόλης.
