config

Top Stories

Ένα από τα εμβληματικότερα έργα της ελληνικής πεζογραφίας «Το Μόνον της Ζωής του Ταξείδιον» του Γ. Βιζυηνού σε σκηνοθεσία Δήμου Αβδελιώδη,  με την Ιωάννα Παππά να ενσαρκώνει καθηλωτικά όλους τους ήρωες του διηγήματος, παρουσιάζει ο Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του δήμου Αθηναίων, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Κολωνού, την Τετάρτη 20 Σεπτεμβρίου.

Την Τρίτη 19 Σεπτεμβρίου, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Κολωνού, ο Οργανισμός Πολιτισμού Αθλητισμού και Νεολαίας του δήμου Αθηναίων παρουσιάζει την παράσταση «Το δέντρο του Οιδίποδα» σε σκηνοθεσία Κώστας Γάκη από την Ομάδα ΙΔΕΑ.

Ο Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του δήμου Αθηναίων σας ενημερώνει, ότι την Κυριακή 17 Σεπτεμβρίου,στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Κολωνού, θα παρουσιαστούν οι Νεφέλες του Αριστοφάνη, μία παράσταση για όλη την οικογένεια από το Θέατρο του Νέου Κόσμου, με ελεύθερη είσοδο, σε αντικατάσταση της παράστασης «Μητρόπολη – Χορός και Άγγελος απ’ το πανάρχαιο δράμα», που ακυρώθηκε.

Έναν από τους σημαντικότερους Έλληνες καλλιτέχνες του 20ου αιώνα, τον Σπύρο Παπαλουκά (1892-1957), τιμά η Πινακοθήκη δήμου Αθηναίων με την έκθεση Τέχνη και Εποχή. Η συλλογή της Πινακοθήκης δήμου Αθηναίων μέσα από τα μάτια του Σπύρου Παπαλουκά.  Την έκθεση διοργανώνει ο Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας δήμου Αθηναίων, από 29 Ιανουαρίου έως 22 Απριλίου στην Πινακοθήκη, κτiριο Μεταξουργείου, παρουσιάζοντας το έργο που επιτέλεσε ο Παπαλουκάς ως Διευθυντής της (1941-1957), με μια επιλογή από σημαντικά έργα καλλιτεχνών που αποτέλεσαν τον ιδρυτικό πυρήνα της συλλογής και του πνεύματος που την χαρακτηρίζει.

O Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας δήμου Αθηναίων και το Εθνικό Αυτόνομο Πανεπιστήμιο Μεξικού (UNAM) παρουσιάζουν την έκθεση αφίσας «Νεοκλασικισμός και γλυπτική, Μεξικό 19ος αι.», από 16 έως Ιανουαρίου έως 16 Φεβρουαρίου στο Πολιτιστικό Κέντρο του δήμου Αθηναίων «Μελίνα».

Η έκθεση τελεί υπό την αιγίδα της Πρεσβείας του Μεξικού στην Ελλάδα και πραγματοποιείται σε συνεργασία με τη Μεξικανική Εταιρεία Κλασικών σπουδών (AMEC), το Εθνικό Μουσείο Τέχνης του Μεξικό (Museo Nacional de Arte) και το Ινστιτούτο Φιλολογικών Ερευνών (IIFL).

Μέσα από τις τέσσερις ενότητες της έκθεσης, Ελληνορωμαϊκός ηρωισμός, Από τα κλασικά αγάλματα στον ρομαντικό ιδεαλισμό,  Αισθησιασμός και ηθογραφία και Η γλυπτική του μοντερνισμού, το κοινό θα γνωρίσει έργα των σπουδαίων μεξικανών γλυπτών Manuel Tolsá, José María Labastida, Manuel Vilar, Felipe Sojo, Felipe Valero, Agustín Franco, Gabriel Guerra, Miguel Noreña, Jesús F. Contreras και Fidencio Lucano Nava.

Η είσοδος για το κοινό είναι ελεύθερη.
Εγκαίνια έκθεσης: Τρίτη 16 Ιανουαρίου, ώρα: 20.00

Πολιτιστικό Κέντρο του Δήμου Αθηναίων «Μελίνα»:
Ηρακλειδών 66 και Θεσσαλονίκης, Θησείο, στάση μετρό Κεραμεικός                                                             
Ώρες λειτουργίας: Τρίτη- Σάββατο 10.00-20.00, Κυριακή: 10.00-14.00

O Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας δήμου Αθηναίων σε συνεργασία με την Πολιτιστική Εταιρεία Σαρωνικού «Πολύτροπον» και το Μουσείο «Γιάννη Γαΐτη-Γαβριέλας Σίμωση» παρουσιάζει, από 11 Δεκεμβρίου έως 11 Φεβρουαρίου στο Κέντρο Τεχνών δήμου Αθηναίων στο Πάρκο Ελευθερίας, την έκθεση «Για μικρά και μεγάλα παιδιά, Γιάννης Γαΐτης» με έργα του σπουδαίου έλληνα ζωγράφου, χαράκτη και γλύπτη Γιάννη Γαΐτη (1923-1984).

Την επιμέλεια της έκθεσης έχουν ο Ντένης Ζαχαρόπουλος και η Λορέττα Γαΐτη με τη σημαντική συμβολή του Μιχάλη Γαβρίλου, στενού συνεργάτη του Γιάννη Γαΐτη.

Στην έκθεση παρουσιάζεται ένα σημαντικό μέρος της τελευταίας δεκαετίας της ζωής και του έργου του Γιάννη Γαΐτη, ενός από τους μεγαλύτερους καλλιτέχνες που έβγαλε η Ελλάδα διεθνώς στον 20 αιώνα, καθώς και το πέρασμα από τη δεκαετία του ‘70 στη δεκαετία του ‘80.

Ο Ντένης Ζαχαρόπουλος αναφέρει για τον Γιάννη Γαΐτη:
«Παράλληλα με τη διεθνή καριέρα που έκανε και την παρουσία του έργου του στην Ευρώπη, τις ΗΠΑ και τη Νότιο Αμερική, ο Γαΐτης δεν έχασε ποτέ τη σχέση του με την Ελλάδα. Μορφή περιπετειώδης, αγνόησε κάθε ρίσκο και προχώρησε με μια ιδιαίτερα αυστηρή, αλλά και βαθιά ανθρωπιστική κριτική της εποχής μας. Ακάθεκτος, εξέφραζε με έμφυτο ταλέντο και τόλμη μια τρυφερότητα που τον έκανε να είναι κι ο ίδιος ένα μεγάλο παιδί. Το παιγνιώδες ύφος του έργου του έγινε γνωστό κι αγαπητό διεθνώς, και σήμερα μοιάζει πιο επίκαιρο από ποτέ. Μέσα από τη σχηματική γραφή του συνδυάζει το μάθημα του μοντερνισμού και της πρωτοπορίας χωρίς ίχνος λογιοτατισμού και σοβαροφάνειας. Η γραφή του λιτή φέρνει τον καλλιτέχνη δίπλα στους απλούς ανθρώπους με τους οποίους ταυτίζεται. Ο Γαΐτης σε όλη τη ζωή και το έργο του μοιράζεται τις τραγωδίες της εποχής μας
εξ ίσου με τις χαρές που επιτρέπουν στον άνθρωπο να προχωρήσει και να προοδεύσει. 

Σε όλη τη διάρκεια της ζωής του δε διέκοψε ποτέ τη σχέση του με την Ελλάδα, που λάτρεψε όσο λίγοι, και τίμησε τους ανθρώπους μέσα από την αγάπη του, χωρίς να παραβλέψει ποτέ την ηθική και κοινωνική κατάπτωση της πολιτείας μας, αλλά μένοντας σε μια αισιόδοξη στάση πέρα από κάθε ιδεολόγημα.

Αντιστάθηκε στην Κατοχή, αρνήθηκε με κίνδυνο της ζωής του τον Εμφύλιο, ξεπέρασε τον κομφορμισμό που επικράτησε βαρύγδουπα στα μετεμφυλιακά χρόνια, αντιστάθηκε με σθένος κατά της Δικτατορίας, κι όχι μόνο στην Ελλάδα, αλλά και διεθνώς.
Το έργο του είναι βαθιά πολιτικό, αλλά με τρόπο προσωπικό και αδέσμευτο.

Το 1969 ο σημαντικός αρχιτέκτων και πολεοδόμος Τάκης Ζενέτος γράφει στον κατάλογο της έκθεσης που κάνει ο Γαΐτης στο Ινστιτούτο Γκέτε μέσα στη Χούντα (ο Γαΐτης είναι ο πρώτος, κατά σειρά, εικαστικός που τολμά να σπάσει τη σιωπή και να καυτηριάσει τη δικτατορία με ιδιαίτερα προσωπικό και τολμηρό τρόπο):  
Το πλήθος, εμείς τα απρόσωπα όμοια μέλη ενός «τέλειου» μηχανισμού παραγωγής – κατανάλωσης. Η τυποποίηση του ανθρώπου για την κατανάλωση του τυποποιημένου προϊόντος. Η ταύτισή του με το προϊόν… Έτσι ο άνθρωπος φτάνει στη μοναξιά, που δεν μπορεί να την συνειδητοποιήσει … Αυτό το δράμα, που μας ξεφεύγει, όσο κι αν διαπιστώνεται θεωρητικά, λογικά, το καθηλώνει ο Γαϊτης με επιβλητικά, άμεσα παραστατικά μέσα, που υπακούουν σε μια νέα ζωγραφική εκφραστική νοοτροπία, και με την οποία αυτός ο ίδιος ο δημιουργός ταυτίζεται με το πλήθος που εκφράζει.

Τα «ανθρωπάκια» του Γαΐτη περνούν από τη δεκαετία του ‘60 μέχρι το τέλος πολλές φάσεις, τόσο καλλιτεχνικές όσο και κοινωνικές. Δε θα σταματήσει ποτέ να βλέπει με γενναιοδωρία αυτά τα ίδια που κατακρίνει και καυτηριάζει, τη μοναξιά που μέσα από την τέχνη του μοιράζεται με τον κάθε απλό άνθρωπο και τις όλο και μεγαλύτερες απειλές κατά του ανθρώπινου κόσμου. Η τεκμηρίωση αυτής της πραγματικότητας δεν τον εμποδίζει να εκφράζει όλο και πιο δυναμικά την άρνηση κάθε απαισιοδοξίας και να έρχεται πιο κοντά στον καθημερινό άνθρωπο, συνεχίζοντας ανέμελα ως κάτι φυσικό τη μάχη για έναν καλύτερο κόσμο. Σαν παιδί με ξύλινο σπαθί κερδίζει μάχες στο δρόμο του πολιτισμού και της κοινωνικής παιδείας που τον φέρουν ανάμεσα στους μεγάλους καλλιτέχνες του 20 αιώνα διεθνώς.

Όπως λέει ο ίδιος ο καλλιτέχνης σε μια από τις τελευταίες του συνεντεύξεις στην εκπομπή Μονόγραμμα της ΕΡΤ, το 1984:
[…] τα ανθρωπάκια του σήμερα, είναι στο κατεστημένο και το ίδιο το ανθρωπάκι αυτό αντιδρά στο κατεστημένο. Οι άνθρωποι, τα ανθρωπάκια που λέω, το κατεστημένο, έφτασε σ’ ένα σημείο όπου δεν παίρνει άλλο να πάει πιο μακριά […] γίνανε ένα νούμερο και τίποτα παραπάνω. Εδώ εγώ κάνω μια μαρτυρία και σας λέω: φροντίστε να σωθείτε, να σωθούμε … Δεν μπορώ να κάνω τίποτα άλλο εγώ εκτός απ’ αυτήν τη μαρτυρία […] Το πρόβλημα με τη ζωγραφική είναι ότι η ζωγραφική συνεχίζεται […] Σήμερα κάνω το ανθρωπάκι, δεν έχω τη δύναμη να το αλλάξω, γιατί το ανθρωπάκι με αντιπροσωπεύει απόλυτα […] Ο κόσμος δεν θέλει να βλέπει τον εαυτό του ανθρωπάκι. Προτιμάει δηλαδή ένα βότσαλο, ένα λουλούδι ή κάτι άλλο, αλλά ποτέ ανθρωπάκι! Γιατί σου λέει «εγώ δεν είμαι αυτός». Κι όμως είναι! […]

Η έκθεση αυτή σήμερα του Γαΐτη είναι πιο επίκαιρη από ποτέ. Αφορά άμεσα την κατάσταση που ζει η ανθρωπότητα κι ο τόπος μας, όπου το ρήγμα ανάμεσα στον άνθρωπο και το ανθρωπάκι βαθαίνει καθημερινά. Το αισιόδοξο, μαχητικό και παιγνιώδες πνεύμα, που εμπνέει τα έργα του Γαΐτη, αποδύεται κάθε σοβαροφάνειας που χαρακτηρίζει την κοινωνία μας. Με κέφι, σαν παιδί, μιλά με τον καθημερινό άνθρωπο και μοιράζεται τη δημιουργικότητα και την ελευθερία της έκφρασης. Δίνει σχήμα στα ωραιότερα και στα χειρότερα μας όνειρα, για να μας λυτρώσει και να γελάσουμε με τα ψεύτικα φαντάσματα που μας περιβάλλουν. Με πολύ μεγάλη αμεσότητα η τέχνη του Γαΐτη είναι βάλσαμο, παιχνίδι και θεμέλιο για τον Άνθρωπο και τη Δημοκρατία. Ο Γαΐτης με ένα χαμόγελο, σαν το παιδί στο μύθο μας λέει ότι «ο αυτοκράτορας είναι γυμνός». Ευχόμαστε στους θεατές να χαρούν τα έργα του Γαΐτη όσο κι εμείς που τους ανταποδίδουμε την αγάπη και την καλή διάθεση που μας προσφέρουν τόσα χρόνια τώρα.»

Εγκαίνια έκθεσης: Δευτέρα 11 Δεκεμβρίου 2017, 20.00

Η είσοδος για το κοινό είναι ελεύθερη.

Κέντρο Τεχνών δήμου Αθηναίων:
Βασ. Σοφίας, Πάρκο Ελευθερίας, τηλ.: 210 72 24 028, Στάση ΜΕΤΡΟ: Μέγαρο Μουσικής 
Ώρες λειτουργίας: Τρίτη- Σάββατο 10.00-20.00, Κυριακή: 10.00-14.00, Δευτέρα κλειστά

 

Σε συνεργασία

polytropon logo

 

 

 

 

 

 

Το νέο κινηματογραφικό φεστιβάλAdaptation Film Festival, μια συνδιοργάνωση της MoovieReel και του Οργανισμού Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του δήμου Αθηναίων, εστιάζει αποκλειστικά σε προσαρμογές λογοτεχνικών και θεατρικών έργων καθώς και graphic novels, και κάνει την πρώτη του εμφάνιση στον πολιτιστικό χάρτη της Αθήνας, από τις 2 έως και τις 8 Φεβρουαρίου του 2017 στονκινηματογράφο «Μικρόκοσμος».

Ο Οργανισμός Πολιτισμού Αθλητισμού και Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων διοργανώνει στην Ιωάννειο Βιβλιοθήκη σεμινάριο-εργαστήριο κινηματογράφου, το οποίο διερευνά σε ευρύ φάσμα τα συστατικά της έβδομης τέχνης και της έννοιας της οπτικής επικοινωνίας, ενώ θα αποκτηθεί γνώση πάνω στο εξειδικευμένο λεξιλόγιο της βιομηχανίας του κινηματογράφου και ανάλυση ειδικοτήτων.  Το σεμινάριο απευθύνεται σε όλους όσοι αγαπούν την τέχνη του κινηματογράφου, αλλά και σε εφήβους με σκοπό την κινηματογραφική κατεύθυνση.

25 Νοεμβρίου: Παγκόσμια Ημέρα για την εξάλειψη της βίας κατά των γυναικών και ο δήμος Αθηναίων τιμά την ημέρα ευαισθητοποίησης, διοργανώνοντας στον κινηματογράφο «Αλκυονίς», διήμερο φεστιβάλ ταινιών, από όλο τον κόσμο, για τη βία κατά των γυναικών.

Το 22ο Παζάρι Βιβλίου 2018 θα πραγματοποιηθεί και φέτος στην Πλατεία Κοτζιά (Δημαρχείο Αθήνας) από τον Σύνδεσμο Εκδοτών Βιβλίου (Σ.ΕΚ.Β.), σε συνεργασία με την UNICEF, υπό την αιγίδα του Δήμου Αθηναίων και την υποστήριξη του Οργανισμού Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας δήμου Αθηναίων (Ο.Π.Α.Ν.Δ.Α.). Από την Παρασκευή 19 Ιανουαρίου 2018 και για είκοσι τέσσερις ημέρες, έως και την Κυριακή 11 Φεβρουαρίου 2018, πραγματοποιείται στην Πλατεία Κοτζιά το μεγαλύτερο και πλέον οργανωμένο Παζάρι Βιβλίου στην πόλη των Αθηνών, με κεντρικό σύνθημα: «ΤΟ ΒΙΒΛΙΟ ΕΙΝΑΙ Η ΔΥΝΑΜΗ ΣΟΥ».
Το Παζάρι Βιβλίου είναι η θεσμοθετημένη εκδήλωση, που διοργανώνεται εδώ και είκοσι δύο πλέον έτη προσφέροντας στο αναγνωστικό κοινό χιλιάδες τίτλους βιβλίων σε πολύ χαμηλές τιμές, που αρχίζουν από μόλις 1 ευρώ!
Στο 22ο Παζάρι Βιβλίου 2018, όπως κάθε χρόνο, συμμετέχουν εκδότες από όλη την Ελλάδα (μέλη πρωτοβάθμιων σωματείων), προσφέροντας πάνω από 9.000 τίτλους βιβλίων, σε τιμές, που δεν ξεπερνούν το 30% της αρχικής τους λιανικής τιμής. Σε μία σύγχρονη, υπαίθρια, στεγασμένη και θερμαινόμενη εγκατάσταση, το αθηναϊκό, και όχι μόνο, αναγνωστικό κοινό έχει την ευκαιρία να προμηθευτεί αξιόλογα βιβλία από μία μεγάλη ποικιλία τίτλων, όλων των κατηγοριών και για όλες τις ηλικίες.
Καλούμε όλους τους αναγνώστες να μας επισκεφθούν και να επωφεληθούν, αγοράζοντας αξιόλογα βιβλία σε τιμές έκπληξη!
Το 22ο Παζάρι Βιβλίου 2018, στην Πλατεία Εθνικής Αντίστασης (Κοτζιά), θα λειτουργεί καθημερινά από τις 09:00 το πρωί μέχρι και τις 21:00 το βράδυ από 19 Ιανουαρίου έως και 11 Φεβρουαρίου 2018.

Η είσοδος βρίσκεται επί της οδού Αθηνάς
(μπροστά από το Παλιό Δημαρχείο)

ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

ΣΑΣ ΠΕΡΙΜΕΝΟΥΜΕ ΟΛΟΥΣ ΓΙΑΤΙ ΤΟ ΒΙΒΛΙΟ ΕΙΝΑΙ Η ΔΥΝΑΜΗ ΣΟΥ


22o pazari vivliou diorganosi

Στην φετινή Καλοκαιρινή Εκστρατεία Ανάγνωσης και Δημιουργικότητας με θέμα “Περιπέτειες από σημείο σε σημείο”,  περισσότερες από 150 Δημόσιες και Δημοτικές βιβλιοθήκες σε όλη τη χώρα ενώνουν τις δυνάμεις τους για να προσφέρουν πάνω από 3.000 δημιουργικά εργαστήρια για παιδιά. Από τις 16 Ιουνίου έως τις 8 Σεπτεμβρίου 2017, o Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του δήμου Αθηναίων συμμετέχει για 6η συνεχόμενη χρονιά στην Καλοκαιρινή Εκστρατεία της Εθνικής Βιβλιοθήκης. Οι δράσεις θα πραγματοποιηθούν στο νέο Παιδικό τμήμα της Κεντρικής Βιβλιοθήκης και στην Παιδική & Εφηβική Βιβλιοθήκη στο Πάρκο για το Παιδί και τον Πολιτισμό και είναι προσκεκλημένα όλα τα παιδιά σε ένα πανελλήνιο παιχνίδι σύνθεσης γύρω από διαφορετικά σημεία: σημεία εκκίνησης, σημεία στίξης, σημεία καμπής, σημεία ισορροπίας, σημεία των καιρών, σημεία του ορίζοντα, σημεία και τέρατα! H συμμετοχή στα προγράμματα είναι δωρεάν Απαραίτητη η προεγγραφή ηλεκτρονικά: Δείτε το πρόγραμμα στο Παιδικό τμήμα της Κεντρικής Βιβλιοθήκης και κρατήστε τη θέση σας εδώ. Δείτε το πρόγραμμα στην Παιδική-Εφηβική Βιβλιοθήκη δήμου Αθηναίων και κρατήστε τη θέση σας  εδώ. Οι βιβλιοθήκες αποτελούν σημεία γύρω από τα οποία πλέκονται ιστορίες, μεγαλώνουν παιδιά, γεννιούνται δυνατότητες, χτίζονται κοινότητες. Είναι σημεία συνάντησης. Τα σημεία των βιβλιοθηκών συνδέονται μεταξύ τους και δημιουργούν δίκτυα. Το Δίκτυο Ελληνικών Βιβλιοθηκών στα δύο χρόνια λειτουργίας του έχει αναλάβει πανελλήνιες δράσεις, αναδεικνύοντας τις βιβλιοθήκες - μέλη του ως κέντρα της κάθε κοινότητας. Συντονιστής και κομβικό σημείο του ΔΕΒ είναι η Εθνική Βιβλιοθήκη της Ελλάδος, η οποία το 2017 διανύει μία απόσταση τόσο γεωγραφική όσο και συμβολική, από ένα σημείο σε ένα άλλο, από το εμβληματικό Βαλλιάνειο στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος. Η Καλοκαιρινή Εκστρατεία Ανάγνωσης και Δημιουργικότητας 2017 διοργανώνεται από την Εθνική Βιβλιοθήκη της Ελλάδος και υλοποιείται χάρη στη συνεργασία εκατοντάδων βιβλιοθηκονόμων, εκπαιδευτικών και εθελοντών σε όλη την Ελλάδα. Καθ’ όλη τη διάρκεια του καλοκαιριού, οι βιβλιοθήκες συντονίζουν τις δράσεις τους στην ιστοσελίδα network.nlg.gr, ενώ μικροί και μεγάλοι μοιράζονται τις αναγνωστικές τους εμπειρίες στα κοινωνικά δίκτυα χρησιμοποιώντας το hashtag #ΚΕ2017gr.  Ιστοσελίδα διοργάνωσης: network.nlg.gr Hashtag: #KE2017gr Επικοινωνία: Παιδικό Τμήμα Κεντρικής Βιβλιοθήκης Δομοκού 2, Σταθμός Λαρίσης Τ. 210-8810884 M. Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε. Παιδική-Εφηβική Βιβλιοθήκη δήμου Αθηναίων Πάρκο για το Παιδί & τον Πολιτισμό Λάμψα & Τριφυλίας, Αμπελόκηποι Τ. 2106929736 Μ. Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Ο Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων στο πλαίσιο της λειτουργίας της Λέσχης Ανάγνωσης της Ιωαννείου Βιβλιοθήκης του, παρουσιάζει το νέο κύκλο διαλέξεων Η σημειολογία των ενδυμάτων στην καθημερινή μας ζωή. Το «εξώφυλλο» της προσωπικότητάς μας, με την ενδυματολόγο Αλεξία Γκλόρια Σαπέρα. Οι διαλέξεις θα πραγματοποιηθούν στην Ιωάννειο Βιβλιοθήκη του Δήμου Αθηναίων την Τρίτη 30 Μαΐου και την Τρίτη 6 Ιουνίου στις 7μ.μ. Στην πρώτη συνάντηση η Αλεξία Γκλόρια Σαπέρα θα μας εισάγει στην σημασία της ένδυσης στην καθημερινότητά μας και την σχέση με τον χώρο, τον χρόνο και τον κοινωνικό μας περίγυρο. Στόχος της διάλεξης είναι η διαδραστική συμμετοχή όλων των συμμετεχόντων μέσω ενός παιχνιδιού με παραδείγματα και προσωπικές τοποθετήσεις (όπου είναι επιθυμητό). Στην δεύτερη διάλεξη θα παρουσιαστεί μια ανασκόπηση στην εξέλιξη της μόδας από το 1910 ως τις τάσεις των ημερών μας. Θα παρατηρήσουμε τις σημειολογίες, αλλά κυρίως την παράλληλη πορεία της με κοινωνικοπολιτικές συνθήκες, εποχές και γεγονότα. Η Αλεξία Γκλόρια Σαπέρα γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αθήνα.  Ολοκλήρωσε τις σπουδές τις στην σκηνογραφία, στην ενδυματολογία και στο σχέδιο μόδας το 2011στην Αθήνα. Έχει εργαστεί ως σκηνογράφος και ενδυματολόγος, αλλά κυρίως ως βοηθός γνωστών ενδυματολόγων σε θεατρικές, τηλεοπτικές και κινηματογραφικές παραγωγές αποκομίζοντας πολύτιμες εμπειρίες, γνωριμίες και σχέσεις. Από το 2011 έως σήμερα με αφοσίωση, αγάπη και φροντίδα σχεδιάζει και δημιουργεί παιδικά ρούχα, αξεσουάρ και εξατομικευμένα δώρα. Ιωάννειος Βιβλιοθήκη Πανόρμου 59, τηλ. 210 6983905-6      

Ο Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων τιμώντας τη μνήμη του επιφανούς Συμιακού Λογοτέχνη και δωρητή του Δήμου Αθηναίων Βασίλη Μοσκόβη, προκηρύσσει διαγωνισμό για συγγραφείς Ιστορικών, Λαογραφικών, Γλωσσολογικών και άλλων έργων που αναφέρονται στην Ιστορία και τον Πολιτισμό των Δωδεκανήσων (συνολικά ή ενός νησιού).

Στο διαγωνισμό μπορούν να συμμετέχουν όλοι όσοι έχουν εκπονήσει μελέτη με θέμα την ιστορία, τη γλωσσολογία και τη λαϊκή παράδοση της Δωδεκανήσου και συγγραφείς που παρουσίασαν σχετικές εκδόσεις κατά τα έτη 2015 - 2017, ώστε να κριθούν από την αρμόδια Επιτροπή, προκειμένου να γίνει η απονομή του εν λόγω βραβείου σε Ειδική Τελετή την άνοιξη του 2018.

Οι μελέτες μπορούν να υποβληθούν έως 10 Φεβρουαρίου 2018 στον Οργανισμό Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων (Ακαδημίας 50, 106 79 Αθήνα), Τμήμα Διοικητικής Υποστήριξης με την ένδειξη «Για το Βραβείο Βασίλη Μοσκόβη»  ή να αποσταλούν στην πιο πάνω διεύθυνση και ταχυδρομικώς.

Για περισσότερες πληροφορίες οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να απευθύνονται στο «Δωδεκανησικό Σπίτι», στο τηλ. 210 5151541 (Υπεύθυνη κ. Ελένη Κονιτσιώτη).

Η Κριτική Επιτροπή αποτελείται από τους:

  1. Κώστα Αγαπητίδη – Επίτιμος Πρόεδρος της Ένωσης Συμαίων «Ο Πανορμίτης»
  2. Μηνά Αλεξιάδη – Καθηγητής Λαογραφίας του Ε.Κ.Π.Α.
  3. Σεβαστή Κυπραίου – Μέλος της Ένωσης Συμαίων «Ο Πανορμίτης»
  4. Εμμανουήλ Περσελής – Καθηγητής Θεολογικής του Ε.Κ.Π.Α., ο οποίος θα αντικαθιστά σε περίπτωση κωλύματος οποιοδήποτε μέλος της επιτροπής.

Οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να παραλάβουν την προκήρυξη από τα γραφεία του Οργανισμού Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων (Πνευματικό Κέντρο Δήμου Αθηναίων, Ακαδημίας 50) ή να την κατεβάσουν εδώ

Το βραβείο θα συνοδεύεται από χρηματικό έπαθλο 1.000€.

Ο Βασίλης Μοσκόβης δωρητής του Δήμου Αθηναίων παρέδωσε το Δωδεκανησιακό Σπίτι με τις Συλλογές του στο Δήμο Αθηναίων, το οποίο λειτουργεί από το 1996.
Ο συγγραφέας στο Δωδεκανησιακό Σπίτι παρουσίαζε και αναπαριστούσε διάφορα έθιμα και ζωντανές παραδόσεις της Δωδεκανήσου. Για το λόγο αυτό ο χώρος ονομάστηκε Δωδεκανησιακό Σπίτι και όχι Μουσείο. Από το 1977 καθιερώνει ετήσιο βραβείο για την καλύτερη μελέτη σχετικά με τον πολιτισμό της Δωδεκανήσου.

Ο Πολιτισμικός Οργανισμός του Δήμου Αθηναίων, ανέλαβε τον Σεπτέμβριο του 1996 τη συνέχιση του έργου του Βασίλη Μοσκόβη. Ανακαίνισε  το κτίριο και άρχισε να οργανώνει ειδικές ξεναγήσεις, τόσο στους ενδιαφερόμενους για την επιστημονική μελέτη, όσο και σε μαθητές της πρωτοβάθμιας και δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης, τροφοδοτώντας τους νέους μας με λαογραφικά στοιχεία που σιγά-σιγά εκλείπουν, μεταφέροντάς τους αυτούσιο το κλίμα της Δωδεκανήσου.

Σήμερα βρίσκεται υπό την εποπτεία του Οργανισμού Πολιτισμού, Αθλητισμού & Νεολαίας Δήμου Αθηναίων, ενώ λειτουργεί και ως Κέντρο Μελετών για τα Δωδεκάνησα.

Η Πρωτοβουλία Το 2017 για το 1917  σε συνεργασία με τον Οργανισμό Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του δήμου Αθηναίων διοργανώνει στον εμβληματικό χώρο του κτιρίου πρώην ΕΑΤ-ΕΣΑ, στο τωρινό Κέντρο Τεχνών του δήμου Αθηναίων, μία σειρά ποικιλόμορφων εκδηλώσεων, όπου με επίκεντρο την έκθεση Ρωσική Πρωτοπορία και η Τέχνη Σήμερα, που θα παρουσιαστεί από 30 Οκτώβριου έως 3 Δεκεμβρίου, δρώμενα, ομιλίες και συζητήσεις, επιχειρείται μια διαφορετική προσέγγιση της ιστορίας του Mεγάλου Oκτώβρη.

Δεν πρόκειται για επανάληψη επετειακών, μουσειακών εκδηλώσεων, εκδηλώσεων νοσταλγίας ή  απολογητικής. Πρόκειται για μια συνομιλία κι έναν αντισυμβατικό διάλογο ανάμεσα σε καλλιτέχνες, διανοούμενους και κοινό, μια άσκηση ελευθερίας.
H όλη οπτική είναι ένα ταξίδι στο μέγιστο ιστορικό Συμβάν του 1917, στο θυελλώδες Tότε από τη σκοπιά του ταραγμένου Tώρα. Γυρίζοντας πίσω στην Iστορία, καλλιτέχνες και κοινό συναντάνε στη διαδρομή το 1967, την επιβολή της δικτατορίας της στρατιωτικής χούντας, πριν 50 χρόνια, που στον ιστορικό χώρο του EAT-EΣA φέρνει στη μνήμη τα φρικτά της αποτυπώματα. Kαι, επίσης, συναντάνε το 1947, πριν 70 χρόνια, την κορύφωση της εποποιΐας και της τραγωδίας του Aντάρτικου, της προδομένης Eλληνικής Eπανάστασης.

Στις εκδηλώσεις συμμετέχουν 50 καλλιτέχνες από όλες τις μορφές έκφρασης (μουσική, εικαστικά, φωτογραφία, κινηματογράφος, θέατρο, ποίηση, performance, χορός, εκδόσεις, ντοκουμέντα:
Ευτυχία Aγγέλη, Ερνέστο Αγγελής, Δημήτρης Αληθεινός, Μαργαρίτα Βασιλάκου, Βικτώρια Zαφέτ, Γιώργος Ζερβός, Άρτεμις Καρδουλάκη, Μαρία Κοκκίνου, Γιώργος Λαζόγκας, Χριστιάνα Λαμπρινίδη, Κλειώ Μακρή, Ηλίας Λιακόπουλος, Εμμανουήλ Μαυρομάτης, Σάββας Μιχαήλ, Άννα Μιχαλιτσιάνου, Θόδωρος Μπασιάκος, Εύα Μπέη, Γιάννης Μπόλης, Θάνος Παπαδογιάννης, Έλενα Σαρτόρι, Γιάννης Στεφανάκις, Τριανταφύλλου Κωστής, Τσαντσάνογλου Μαρία, Τσίκουτα Λίνα, Φυσάκης Παύλος, Γιώργος Χαρβαλιάς
Οι καλλιτέχνες που συμμετέχουν στην έκθεση: Ρούλα Αναγνώστου, Χρύσα Βουδούρογλου, Δημήτρης Ζουρούδης, Μάρκος Καμπάνης, Κυριάκος Κατζουράκης, Κύριλλος Σαρρής, Bέρα Σιατερλή, Δήμητρα Σιατερλή, Ιωάννα Σιδέρη,  Άγγελος Σκούρτης, Γιάννης Στεφανάκης, Γιώργος Χατζημιχάλης

Το Πρόγραμμα των εκδηλώσεων

Δευτέρα 30 Οκτωβρίου| 19:00
Εναρκτήριο ρεσιτάλ πιάνου του Παύλου Αντωνιάδη για την αναγγελία της έκθεσης, με έργα σύγχρονης μουσικής και ρωσικής πρωτοπορίας παρουσία του συνθέτη Wieland Hoban.

Τετάρτη 1 Νοεμβρίου| 19:00
Εγκαίνια της έκθεσης παρουσία του Προέδρου του Οργανισμού Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας δήμου Αθηναίων Κώστα Μπιτζάνη και του Σάββα Μιχαήλ, εκ μέρους της Πρωτοβουλίας καλλιτεχνών και διανοουμένων. 

Θα ακολουθήσει αναλόγιο με το ποίημα του Αλεξάντερ Μπλοκ Οι Δώδεκα με τον Σάββα Στρούμπο και την Έλλη Ίγγλις της θεατρικής ομάδας Σημείον Μηδέν, μουσική Αρσένι Αβραάμωφ, με ταυτόχρονη προβολή του νοκυμανταίρ Από τον Τσάρο στον Λένιν

Παρασκευή 3, Κυριακή 5 και Τρίτη 7 Νοεμβρίου| 19:00-21.00
Προβολή κινηματογραφικών ταινιών της σοβιετικής πρωτοπορίας (Ντζίγκα Βερτώφ, Σ. Αιζενστάιν κ.ά)

Σάββατο 4 Νοεμβρίου| 20:00-21:00
Performance  του Άγγελου Σκούρτη Τα ερείπια εντός μου

Τετάρτη 8 Νοεμβρίου| 19:00
Βραδιά Ποίησης – αναγνώσεις

Σάββατο 11 Νοεμβρίου| 19:00
Ο Χορός στην Επανάσταση, ο Χορός ως Επανάσταση
βίντεο για την Ισιδώρα Ντάνκαν, χορευτικά δρώμενα από την χορογράφο Βικτώρια Ζαφέτ

Δευτέρα 13 Νοεμβρίου| 21:00
Θεατρική Παράσταση «Πόλεμος Ερειπίων» στο Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων (Κύπρου 91Α , Κυψέλη)
Κείμενα: Ηλίας Πούλος-Δημήτρης Αλεξάκης
Σκηνοθεσία: Irène Bonnaud 
Ερμηνεία: Φωτεινή Μπάνου
Κιθάρα, loops: Βασίλης Τζαβάρας, βιόλα: Μιχάλης Καταχανάς
Είσοδος με δωρεάν δελτία προτεραιότητας.

Τρίτη 14 Νοεμβρίου| 19:00-21:00
Ρωσική Πρωτοπορία και η Τέχνη σήμερα. Στρογγυλό τραπέζι και συζήτηση με τους Ντένη Ζαχαρόπουλο,  Λένα Σαρτόρι, Πέπη Ρηγοπούλου, Εμμανουήλ Μαυρομάτη και Σάββα Μιχαήλ

Τετάρτη 15 Νοεμβρίου| 19:30 – 21:00
Το Ουρλιαχτό του
Allen Guinzbeg (απόσπασμα- μετάφραση Δ. Πουλικάκου)
Στρογγυλό Τραπέζι Οκτώβρης '17 - Μάης '68 - Τώρα (και Πάλι!)" με  Δημήτρη Πουλικάκο, Τέο Ρόμβο, Περικλή Κοροβέση και Αντώνη  Αντωνάκο.

Σάββατο 18 Νοεμβρίου| 19:00-21:00
Η 17λεπτη όπερα τσέπης του Χάρη Βρόντου Η Παγίδα (Ο Μάντελστάμ στην εξορία).
Με τους Μάιρα Μηλολιδάκη (σοπράνο), Σπύρο Κλείσσα (βαρύτονο),
Χρήστο Γκίνο (κλαρινέτο), Claire Demeulenaere ( βιολοντσέλο), Τίτο
Γουβέλη
(πιάνο).
Θα ακολουθήσει συζήτηση με θέμα Επανάσταση και Ελευθερία της Τέχνης.

Τρίτη 21 Νοεμβρίου| 19:30-21:00
Ο Ανδρέας Εμπειρίκος για την χώρα του Οκτώβρη. Παρουσίαση και Απαγγελία των ποιημάτων Το Θέαμα του Μπογιατίου ως κινουμένου Τοπίου και CCCP- Ρωσία από τον Λεωνίδα Εμπειρίκο (στο πρωτότυπο) και την Λένα Σαρτόρι (σε ρωσική μετάφραση)

Παρασκευή 24 Νοεμβρίου| 19:00-21:00
Συζήτηση με θέμα Φωτογραφία και Επανάσταση

Σάββατο 25 Νοεμβρίου| 19:00-21:00
Ομιλία της Μαρίας Τσαντσάνογλου Τυπογραφικοί πειραματισμοί στην περίοδο της ρωσικής πρωτοπορίας

Τρίτη 28 Νοεμβρίου|19:00-21:00
Βραδιά Δράμα στο Φουτουριστικό Καμπαρέ (ο τίτλος προς τιμήν της χαμένης κινηματογραφικής ταινίας του Μαγιακόφσκι και της παρέας του) με τις εξής «ατραξιόν»Μαγική Λατέρνα με Bill Hunchback, Εξορκισμός με Γέλια του Βελιμίρ Χλιέμπνικωφ, με Θοδωρή Μπασιάκο και φίλους και  Μια μέρα με τον Δανιήλ Χαρμς (ιστορίες από το γαλάζιο τετράδιο) Performance  με Σοφία Κορώνη. Κείμενο του ποιητή Βασίλη Ludens

Τετάρτη 29 Νοεμβρίου| 19:00-21:00
Το Μέλλον της Ουτοπίας:
Συζήτηση με τα μέλη της Πρωτοβουλίας

Η Πρωτοβουλία Το 2017 για το 1917 
Οι Δέκα Μέρες του Οκτώβρη 1917 δεν συγκλόνισαν μόνο τον κόσμο αλλά και τον ανθρώπινο πολιτισμό καθώς βούλιαζε στην βαρβαρότητα του πρώτου παγκόσμιου μακελειού. Άνοιξαν ένα αγεφύρωτο ρήγμα στην Ιστορία και στην Τέχνη στην αναζήτηση νέων δρόμων  στο παρόν και το μέλλον.

Ένα αιώνα μετά, η ανθρωπότητα  βυθίζεται ξανά σε μια χωρίς προηγούμενο παγκόσμια κρίση με νέες και παλιές μορφές βαρβαρότητας  αλλά και αντίστασης να εμφανίζονται. Το ίδιο το ανθρώπινο μέσα στον άνθρωπο απειλείται μα και διεκδικεί την ριζική χειραφέτησή του.

Η Πρωτοβουλία μας είναι ανοιχτή και συσπειρώνει δημιουργούς  της τέχνης, του λόγου, του πνεύματος, ανήσυχους ανθρώπους του 2017 που με την  ανεξάρτητη ευαισθησία του ο καθένας κι η καθεμιά, με την  κοινή αγωνία για τον πολιτισμό, με τα ιδιαίτερα ο καθένας κι η καθεμιά εκφραστικά μέσα, θέλουν να συναντήσουν το Ρήγμα του 1917, χωρίς μνημόσυνα, ταμπέλες ή επετειακές παράτες.

Θέλουμε να συνομιλήσουμε από την σκοπιά του ταραγμένου Τώρα με το θυελλώδες  Τότε. Με την Οκτωβριανή Επανάσταση, την “έφοδο στον ουρανό” , αλλά και τον Οκτώβρη της   avant-garde,  όλο τον απέραντο Γαλαξία όπου λάμπουν πάμπολλοι, διαφορετικοί ήλιοι, ο Μαλιέβιτς, ο Σαγκάλ και η Ποπόβα, ο Τάτλιν και ο Τσέρνικωφ, ο Μαγιακόβσκυ και ο Χλιέμπνικωφ, ο Μέγερχολντ και το θέατρο γίντις, ο Σεργκέι Αϊζενσταϊν και ο Ντζίγκα Βερτόφ, ο Σοστακόβιτς  και ο Λουριέ, τόσοι άλλοι κι άλλες.

Η συνάντηση αυτή κι ο διάλογος χωρίς προκατασκευασμένα σχήματα θα  επιχειρήσει να αγκαλιάσει  τις  διάφορες μορφές της τέχνης και του λόγου- τις εικαστικές  τέχνες, την μουσική, την ποίηση, το θέατρο, τον κινηματογράφο, την φωτογραφία κ.ά. Συζητάμε, σχεδιάζουμε, προετοιμάζουμε πολύμορφες εκδηλώσεις που θα επικεντρωθούν στο χώρο και στον χρόνο τον Οκτώβριο 2017 στην Αθήνα αλλά και που θα συνοδευτούν  από προετοιμαστικές και παράλληλες εκδηλώσεις σε άλλες πόλεις της Ελλάδας.

Καλούμε κάθε ένα και κάθε μια που συμμερίζεται τις γενικές κατευθύνσεις της Πρωτοβουλίας μας να συμμετάσχει και να μας στηρίξει.

Μέσα στον ζόφο που μας περιτριγυρίζει και μας απειλεί,  κάνουμε δικό μας τον στίχο του κυβοφουτουριστή Βελιμίρ Χλιέμπνικωφ: Όλη η εξουσία στον έναστρο ουρανό!

Κέντρο Τεχνών δήμου Αθηναίων:
Βασ. Σοφίας, Πάρκο Ελευθερίας, τηλ.: 210 72 24 028, Στάση ΜΕΤΡΟ: Μέγαρο Μουσικής 
Ώρες λειτουργίας: Τρίτη  – Σάββατο:  10.00 –20.00, Κυριακή  10.00 – 14.00, Δευτέρα: κλειστά

Η αγαπημένη συνήθεια των αθηναίων, το πρόγραμμα των δωρεάν ξεναγήσεων, επιστρέφει για το τρίμηνο Οκτωβρίου– Δεκεμβρίου 2017 και οι δηλώσεις συμμετοχής ξεκίνησαν και γίνονται μόνο ηλεκτρονικά.

Οι δωρεάν ξεναγήσεις είναι μία περιήγηση στον πολιτιστικό πλούτο και τις ομορφιές της πόλης μας, από έμπειρους και εξειδικευμένους ξεναγούς, που προσφέρει ο Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού & Νεολαίας του Δήμου σε συνεργασία με το Σωματείο Διπλωματούχων Ξεναγών.