config

Ο δήμος Αθηναίων καλεί τους πολίτες να Ζήσουν τον Κήπο και τα Πάρκα της πόλης αλλιώς, ανοίγοντας τον Εθνικό Κήπο, το Πάρκο Ελευθερίας, το Άλσος Προμπονά και το Άλσος Παγκρατίου σε όλους.

Ο Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας δήμου Αθηναίων συνεχίζει για τρίτη χρονιά το πρόγραμμα «Ζήσε τον Κήπο και τα Πάρκα αλλιώς», στον Εθνικό Κήπο (14/6-6/7), το Πάρκο Ελευθερίας (14-23/6), το Άλσος Προμπονά (27/6-1/7) και το Άλσος Παγκρατίου (3-12/7) με μουσική, γυμναστική και εκδηλώσεις για παιδιά.

Από 14 Ιουνίου έως 12 Ιουλίου, οι κήποι και τα πάρκα της πόλης υποδέχονται κατοίκους και επισκέπτες της Αθήνας για τις καλοκαιρινές πολιτιστικές εκδηλώσεις στην πόλη, με ελεύθερη συμμετοχή για όλους.

Το Athens Garden Festival (14, 15 & 16/6), μία συνδιοργάνωση με το Αθηναϊκό Καλλιτεχνικό Δίκτυο, εκδηλώσεις στο πλαίσιο της Ευρωπαϊκής Γιορτής της Μουσικής (21/6), συναυλίες των μουσικών συνόλων του δήμου Αθηναίων, αλλά και μουσικές βραδιές με αγαπημένους καλλιτέχνες και μουσικά σχήματα θα πλημμυρίσουν με ρυθμό και μελωδία τις καλοκαιρινές βραδιές του μουσικόφιλου κοινού, καλύπτοντας τους ακροατές κάθε είδους ρεπερτορίου.

Τα παιδιά θα ζήσουν και φέτος τη δική τους ξεχωριστή εμπειρία δημιουργικής απασχόλησης και διασκέδασης, με  μουσικοθεατρικές παραστάσεις, εκπαιδευτικά προγράμματα, μουσειοπαιδαγωγικές δράσεις, εργαστήρι και παιχνίδια μουσικοκινητικής αγωγής. Αγαπημένοι ήρωες παραμυθιών θα επισκεφτούν τους κήπους και τα πάρκα της πόλης, ενώ οι μικροί μας φίλοι μέσα από παραστάσεις θεάτρου και μουσικής θα ανακαλύψουν την παράδοσή μας και άλλους πολιτισμούς, θα ενημερωθούν για το ασφαλές διαδίκτυο και κοινωνικά ζητήματα, όπως ο φυλετικός ρατσισμός και ο εκφοβισμός, καθώς και για τις αξίες του αλληλοσεβασμού και της ελευθερίας της γνώμης, ενώ θα συμμετέχουν στο πιο «αλλιώτικο» κυνήγι θησαυρού στη φύση.


Yoga, pilates, γυμναστική για γονείς με παιδιά είναι τα προγράμματα άθλησης και ευεξίας, που θα ικανοποιήσουν τις ανάγκη των πολιτών για καθημερινή άσκηση στους πνεύμονες δροσιάς της πόλης μας, ενώ το functional training, το πρόγραμμα κυκλικής προπόνησης στα όργανα γυμναστικής στο πάρκο υπαίθριας άθλησης στο Άλσος Παγκρατίου είναι η νέα πρόταση άθλησης στου φετινού προγράμματος, με την οποία η άσκηση στα πιο εναλλακτικά γυμναστήρια της πόλης γίνεται ακόμα πιο δελεαστική.

Το πρόγραμμα γίνεται πραγματικότητα χάρη στη συλλογικότητα και τη συμμετοχή όλου του δυναμικού του ΟΠΑΝΔΑ.

*Φωτογραφικό υλικό μπορείτε να κατεβάσετε από το link: https://www.dropbox.com/sh/bbnvrsvrtgkend9/AAA3sY6O4-9F0eTXWoJoC660a?dl=0

 Δείτε αναλυτικά το πρόγραμμα των εκδηλώσεων εδώ

Περισσότερες… αλλιώτικες πληροφορίες:
τ. 210 52 84 854
|

 
Ακολουθείστε μας:

@opanathens                    

iseΤonΚipoiseTaParka

Το Διεθνές Φεστιβάλ Ψηφιακών Τεχνών της Ελλάδας, Athens Digital Arts Festival στο πλαίσιο του επετειακού προγράμματος “Tribute to the 15 years of Athens Digital Arts Festival“, μεταμορφώνει στις και 2 Ιουνίου 2019, τον προσφάτως ανακαινισμένο Πεζόδρομο της οδού Μιλτιάδου σε ένα μεγάλο θερινό κινηματογράφο για ένα 2 ήμερο γεμάτο από προβολές Video Art & Animation καθώς και ειδικά αφιερώματα και πρεμιέρες.

Women in media technology
Η μήτρα του μέλλοντος

Σε μια εποχή που η εξέλιξη της τεχνολογίας διαφοροποιεί εντελώς τον τρόπο ζωής και τις κοινωνικές σχέσεις, η χειραφέτηση των γυναικών αποτελεί ακόμα καίριο ζήτημα. Η ανάδειξη του έργου και της προσφοράς τους στην τέχνη, τη τεχνολογία και την επιστημή είναι σημαντική ώστε να δημιουργηθεί το πρόσφορο έδαφος για την καταπολέμηση των ανισοτήτων και του αποκλεισμού.

Η ολοκληρωμένη θεματική ενότητα, “Women in media technology”, αποτελείται από την προβολή 10 ταινιών ψηφιακού κινηματογράφου & animation (Open Air Screenings), εκ των οποίων οι πέντε παρουσιάζονται σε πρώτη προβολή για το ελληνικό κοινό. Το συγκεκριμένο αφιέρωμα, διεξάγεται στο πλαίσιο της διοργάνωσης του φεστιβάλ αποτελώντας μια ειδική μνεια-αφιέρωμα στις γυναίκες στον εργασιακό χώρο και πιο ειδικά, στον κατά κόρων, ανδροκρατούμενο χώρο της τεχνολογίας και τέχνης. Στόχος του ειδικού αφιερώματος αποτελεί η ευαισθητοποίηση των πολιτών σε θέματα σχετικά με την γυναικά στον χώρο εργασίας και τη θέση της στον κόσμο της έρευνας, της καινοτομίας και της τεχνολογίας, αναδεικνύοντας γυναίκες παραδείγματα αλλά παραθέτοντας τον μοναδικό τρόπο διαχείρισης των μέσων αλλά και των θεματικών στον εργασιακό πεδίο των ψηφιακών τεχνών

Το θέμα τις εργασιακής ανισότητας είναι μια συνθήκη η οποία έχει απασχολήσει πάρα πολύ, και ακόμα πιο ιδιαίτερα μετά την ένταση της με τις επιπτώσεις οικονομικής κρίσης στο εργασιακό. Τα υψηλά ποσοστά ανεργίας στους νέους αλλά και στις ομάδες που αντιμετωπίζονται με προκατάληψη (π.χ. γυναίκες) έχουν απασχολήσει ιδιαίτερα, στα πλαίσια προσπάθειας εξάλειψης της εργασιακής ανισότητας. Το πρόβλημα της διάκρισης των φύλων στην εργασιακή αγορά είναι από τα πιο παλιά και βαθεία ριζωμένα, και ενώ πολλά δικαιώματα έχουν διεκδικηθεί, και πολλές κατακτήσεις έχουν γίνει προς βελτίωση του, ακόμα υπάρχουν εμφανώς προκαταλήψεις οπού σε κάποια εργασίακα πεδία είναι ακόμα πιο εξόφθαλμες.

Με την ανάδειξη του αξιόλογου έργου των γυναικών καλλιτεχνών στον κλάδο, δίνουμε το ηχηρό στίγμα πως η παράγωγη και χρήση των τεχνολογικών μέσων χαίρει αριστοτεχνίας και από τα δύο φύλα. Δίνοντάς βήμα σε γυναίκες δημιουργούς να αναδείξουν το αξιόλογο έργο τους μέσα από το φεστιβάλ, αναδεικνύουμε την παράγωγη τέχνης νέων μέσων από γυναίκες παρέχοντάς μια δίοδο στις γυναίκες δημιουργούς, για ίσες ευκαιρίες στον εργασιακό χώρο. Παράλληλα, προτρέποντας το κοινό να εξετάσει κριτικά, της ομοιότητες και διαφορές στην χρήση των μέσων, αλλά και την οπτική γωνία – γνώμη, διαχείριση- των θεματικών που απασχολούν την συγκεκριμένη κοινότητα, συμβάλλουμε στην εξάλειψη των προκαταλήψεων και την περαιτέρω ευαισθητοποίηση του κοινού επιφέροντας αναγνώριση και οικειότητα των θεατών με το έργο τους, άρα και την αναγνωρισιμότητα τους, που θεωρείται προσόν στον τομέα των τεχνών.

Με στόχο, λοιπόν, να προσφέρουμε μια ειδική μνεία στις γυναίκες, αναδεικνύοντας το έργο τους στον χώρο της τέχνης, της τεχνολογίας, της έρευνας και της καινοτομίας, το 15ο Athens Digital Arts Festival, σας προσκαλεί σε ένα διήμερο προβολών – Open Air Screenings με ελεύθερη είσοδο. Το πρόγραμμα του κινηματογραφικού αφιερώματος περιλαμβάνει πρώτες προβολές και εξασφαλίζεται πρόσβαση σε ΑμεΑ.

*/Athens Digital Arts Festival 2019

Women in Media Technology
Μιλτιάδου 18, Ιστορικό κέντρο Αθήνας
Σάββατο 1/6/2019, 20:00 – 23:30
Κυριακή 2/6/2019, 20:00 – 23:30

Φέτος, για τρίτη φορά στην ιστορία του, ο θεσμός Athens Digital Arts Festival φιλοξενεί μια ιδιαίτερη ενότητα με θέμα “Women in Media Technology”, στο πλαίσιο του 15ου Athens Digital Arts Festival. Η ενότητα αυτή  υλοποιείται στο πλαίσιο του Επιχειρησιακού Προγράμματος «ΑνάπτυξηΑνθρώπινου ΔυναμικούΕκπαίδευση και Δια Βίου Μάθηση» και συγχρηματοδοτείται από τηνΕυρωπαϊκή Ένωση (Ευρωπαϊκό Κοινωνικό Ταμείοκαι από εθνικούς πόρους. Πρόκειται ουσιαστικά για το Επιχειρησιακό Πρόγραμμα του ΕΣΠΑ που ασχολείται με την εκπαίδευση και την απασχόληση. Μερικοί από τους στόχους της προσπάθειας αφορούν:  στην ανάπτυξη και αξιοποίηση των ικανοτήτων του ανθρώπινου δυναμικού της χώρας,  στη βελτίωση της ποιότητας της εκπαίδευσης, της Δια Βίου Μάθησης, της ευαισθητοποίησης για την περιβαλλοντική εκπαίδευση,  στη σύνδεση της εκπαίδευσης με την αγορά εργασίας και  στην ενδυνάμωση της κοινωνικής συνοχής και της κοινωνικής ένταξης ευάλωτων κοινωνικά ομάδων (ΕΚΟ). Η προβολή των ταινιών του αφιερώματος είναι δωρεάν για το κοινό και εξασφαλίζεται η πρόσβαση σε ΑμεΑ.

Το κινηματογραφικό αφιέρωμα Women in Media Technology συμμετέχει στις δράσεις της πανευρωπαϊκής εκστρατείας επικοινωνίας Η Ευρώπη στην περιοχή μου 2019 (Europe in my Region), η οποία στοχεύει να ενθαρρύνει τους πολίτες να δουν και να μάθουν περισσότερα για τα έργα που συγχρηματοδοτεί η Ευρωπαϊκή Ένωση στην περιοχή τους.

Σε συνεργασία: Περιφέρεια Αττικής
Συνδιοργάνωση: Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων (ΟΠΑΝΔΑ)

Την Τρίτη 21 Μαΐου, στο Ολύμπια, Δημοτικό Μουσικό Θέατρο Μαρία Κάλλας, το οποίο διαχειρίζεται ο Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων (ΟΠΑΝΔΑ),ξεκινάει η λειτουργία της μόνιμης έκθεσης «Μαρία Κάλλας».

Πρόκειται για μια συλλογή προσωπικών αντικειμένων και τεκμηρίων από τη ζωή και το έργο της μεγάλης ντίβας της όπερας, η οποία συνεχίζει να μας συναρπάζει περισσότερα από 40 χρόνια μετά το θάνατό της.

Λίγα λόγια για την συλλογή και την έκθεση

Η συλλογή συγκροτήθηκε μετά από αγορές που έκανε ο Δήμος Αθηναίων το 2000 στο Παρίσι κατά την διάρκεια μεγάλης δημοπρασίας αντικειμένων της Μαρίας Κάλλας με τησυμμετοχή του Υπουργείου Πολιτισμού. Με το πέρασμα του χρόνου η συλλογή αυτή εμπλουτίστηκε από δωρεές και χρησιδάνεια.

Τα αντικείμενα της συλλογής διακρίνονται στις εξής κατηγορίες ως προς το είδος τους: πρωτότυπες φωτογραφίες, πρωτότυπες επιστολές προς την Μαρία Κάλλας ή της ιδίας, αυθεντικές αφίσες παραστάσεων, αντίγραφα προγραμμάτων παραστάσεων, αποκόμματα συνεντεύξεων και δημοσιεύσεων σε εφημερίδες και περιοδικά εποχής, τηλεγραφήματα, προσωπικά αντικείμενα (ρούχα, αξεσουάρ, περούκα), πίνακες ζωγραφικής και έργα γλυπτικής, αναμνηστικά αντικείμενα εμπνευσμένα από την καλλιτέχνιδα, σημειωματάρια σκηνικών, παρτιτούρες, δίσκοι και cds, βιβλία, περιοδικά κ.α..

Η μουσειολογική ομάδα «έχτισε» ένα περιβάλλον, το οποίο δίνειστον επισκέπτη την αίσθηση ότι η έκθεση αποτελούσε ανέκαθεν μέρος του χώρου και βρίσκεται σ’ έναν συνεχή διάλογο με την ιδιαιτερότητα και την ιστορικότητα του σημαντικού αυτού κτιρίου.

Σκοπός της έκθεσης είναι να αναδείξει τη δύναμη, τη μοναδικότητα και τη λάμψη της Μαρίας Κάλλας και να δημιουργήσει μια διαχρονική σύνδεση μεταξύ της καλλιτέχνιδας και του θεάτρου, που αποτελούν δύο αναπόσπαστα κομμάτια της ιστορίας του λυρικού θεάτρου και του Θεάτρου Ολύμπια.

Ελάτε να γνωρίσετε από κοντά αυτή τη μεγάλη προσωπικότητα, η οποία με τη φωνή και τη ζωή της σημάδεψε μια ολόκληρη εποχή και συνεχίζει να συγκινεί μέχρι σήμερα.

Η έκθεση στο Ολύμπια Δημοτικό Μουσικό Θέατρο Μαρίας Κάλλας αποτελεί μέρος της συλλογής του Δήμου Αθηναίων.

Συντελεστές:
Εκτέλεση Έργου: Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων
Γενική εποπτεία: Μαρία Φλώρου
Συντονισμός και Διαχείριση συλλογής: Δέσποινα Ανδριοπούλου
Μουσειολογική μελέτη: Ανδρομάχη Γκαζή, Ερατώ Κουτσουδάκη
Αρχιτεκτονική μελέτη: Ερατώ Κουτσουδάκη
Κείμενα: Ανδρομάχη Γκαζή
Γραφιστικός σχεδιασμός: ΆλκηστιςΤσίκου
Προθήκες/Κατασκευές: Λιγνού Α. & ΣΙΑ Ε.Ε.

Χορηγίες:
Ernst & Young
Ελληνικός Σύλλογος Μαρία Κάλλας

Ευχαριστίες:
WarnerClassics

Πληροφορίες:
Η είσοδος για το κοινό είναι ελεύθερη.

Ωράριο λειτουργίας:
21.05.19 - 31.07.19
Τρίτη με Παρασκευή 10.00-18.00
Σάββατο & Κυριακή 10.00-14.00

Τον Αύγουστο το θέατρο θα παραμείνει κλειστό. Από τον Σεπτέμβριο η έκθεση θα λειτουργήσει με νέο ωράριο.

Πρόσβαση:
Μετρό: Στάση Πανεπιστήμιο

Προσβασιμότητα:
Το Ολύμπια Δημοτικό Μουσικό Θέατρο Μαρία Κάλλας είναι προσβάσιμο με αναπηρικό αμαξίδιο, ενώ στο ισόγειο λειτουργούν ειδικά διαμορφωμένες τουαλέτες.

olympia logo RGB

Ολύμπια, Δημοτικό Μουσικό Θέατρο Μαρία Κάλλας
Ακαδημίας 59, 106 79 – Αθήνα
Τ. 210 3642540
#OlympiaNewEra

Τέσσερις διακεκριμένοι έλληνες καλλιτέχνες, ο Απόστολος Γεωργίου, ο Στήβ Γιανάκος, ο Μάκης Θεοφυλακτόπουλος, ο Γιώργος Λάππας συναντούν το φιλότεχνο αθηναϊκό κοινό στην έκθεση Πέρα από τη σκιά σου: Τέσσερις τρόποι να περιγράψεις έναν άνθρωπο, που παρουσιάζει ο Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας δήμου Αθηναίων, στο Κέντρο Τεχνών δήμου Αθηναίων, από 17 Μαΐου έως 22 Σεπτεμβρίου 2019.

Η έκθεση παρουσιάζει χαρακτηριστικά έργα των τεσσάρων ζωγράφων, μέσα από τα οποία ο καθένας αποδίδει με το δικό του ξεχωριστό τρόπο την ανθρώπινη μορφή.

Στην τέχνη της ζωγραφικής, όπως την ξέρουμε από την Αναγέννηση και μετά, η σκιά δίνει στα έργα τη διάσταση του χώρου, την αληθοφάνεια της εικόνας και την ψευδαίσθηση της πρόσληψής της. Τα σώματα σταδιακά καταλήγουν από τη σκιαγράφηση τους στην αφαίρεσή τους και η ανθρώπινη μορφή εξαφανίζεται μέσα στη γενική μορφή του έργου. Η παρουσία γίνεται ένα με την απουσία σαν μια αμφίδρομη ροή και η ζωγραφική μετατρέπεται σε κίνηση του φωτός και αποτυπώνει αυτόν που βλέπει τη ζωγραφική.

Στόχος της έκθεσης είναι να μεταδώσει στο θεατή την ένταση που χαρακτηρίζει το πέρασμα από τη γραφή και τη χειρονομία, έξω από το χώρο του πίνακα, θέτοντας το δίλημμα της παρουσίας και της απουσίας.

Ο επιμελητής της έκθεσης Ντένης Ζαχαρόπουλος, καλλιτεχνικός σύμβουλος και επιμελητής της Πινακοθήκης, Μουσείων και Συλλογών του ΟΠΑΝΔΑ, σημειώνει μεταξύ άλλων για τους καλλιτέχνες:
Αυτό που ξεχωρίζει στην επιλογή των τεσσάρων αυτών καλλιτεχνών, είναι η ιδιαίτερη γραφή που μέσα από την πιο σαφή γνώση και πρακτική της αφαίρεσης και του μοντερνισμού στο έργο τους, βρίσκει να στέκεται μπροστά της η ανθρώπινη φιγούρα στο κέντρο του έργου, χωρίς να διεκδικεί καμία επιστροφή στην ανθρωποκεντρική παράδοση. Η μορφή αυτή μένει εκκρεμής κι αφήνει το θεατή σε αμηχανία ανάμεσα στο αφελές, το αστείο, το σατιρικό και το παιγνιώδες του κάθε έργου ενώ αντικαθρεφτίζει συγχρόνως, το κριτικό, το κοινωνικό, το βιωματικό και το τραγικό στοιχείο, που χαρακτηρίζουν τις διαφορετικές προσεγγίσεις των τεσσάρων. Η στάση του καθενός τους είναι εξ ίσου πολιτική και αποστασιοποιημένη, όσο και γεμάτη αμφιβολίες κι ερωτήματα. Η εικαστική τους γραφή παραμένει βαθιά προσωπική και αυθόρμητη, ενώ μετρά παράλληλα με ακρίβεια το πανανθρώπινο δομικό στοιχείο της σύγχρονης εικαστικής γλώσσας.
Οι τέσσερις καλλιτέχνες, ζουν κι εργάζονται ως μοναχικοί καβαλάρηδες. Γνωρίζουν κι εκτιμούν ο ένας το έργο του άλλου, χωρίς όμως να έχουν ιδιαίτερη επαφή μεταξύ τους. Δεν πρόκειται ούτε για σχολή ούτε για καλλιτεχνική τάση. Ο καθένας τους έρχεται στο χώρο της τέχνης με τον ίδιο τρόπο που η ανθρώπινη μορφή ξεπηδά στο έργο του έξω από ένα πίνακα της αφηρημένης πρωτοπορίας, αναπόφευκτα και απροσδόκητα. Και οι τέσσερις έτυχαν ιδιαίτερης διεθνούς αναγνώρισης και τα έργα τους τιμούν μεγάλες δημόσιες και ιδιωτικές συλλογές. Παρόλα αυτά, ο καθένας κράτησε με τον τρόπο του την απόσταση από το γούστο της εποχής κι ασχολήθηκε με τον άνθρωπο, ως εύθραυστο ον που ξεπερνά τα όρια της σκιάς του. Η στάση του καθένα τους μπρος στο κοινωνικό αλισβερίσι και τα παιχνίδια εξουσίας που κατατρύχουν την υπόσταση του ανθρώπου, είναι σκληρά κριτική, εκφράζοντας συγχρόνως μια μεγάλη δόση τρυφερότητας και χιούμορ. Και τους τέσσερις αφορά ιδιαίτερα το γεγονός πως στην τέχνη η αφέλεια ξεπηδά μέσα από τη γνώση κι όχι μέσα από την άγνοια.

Πληροφορίες:
Εγκαίνια: Παρασκευή 17 Μαΐου 2019, ώρα: 19.00
Η είσοδος για το κοινό είναι ελεύθερη.
Διάρκεια έκθεσης:
  17 Μαΐου – 22 Σεπτεμβρίου 2019
Κέντρο Τεχνών δήμου Αθηναίων:
Βασ. Σοφίας- Πάρκο Ελευθερίας, στάση Μετρό: Μέγαρο Μουσικής, τηλ.: 210 7224028
Ώρες λειτουργίας: Τρίτη - Σάββατο 10:00 - 21:00, Κυριακή 10:00 – 14:00, Δευτέρα κλειστά

Ακολουθείστε μας: @opanathens | #PolitismosGiaOlous

Με αφορμή τη Διεθνή Ημέρα Μουσείων, το Σάββατο 18 Μαΐου 2019, ο Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας δήμου Αθηναίων έχει ετοιμάσει ένα πλούσιο πρόγραμμα εκδηλώσεων για μικρούς και μεγάλους στην Πινακοθήκη, τα Μουσεία, το Κέντρο Τεχνών και το Πολιτιστικό Κέντρο «Μελίνα» του δήμου Αθηναίων.

Το φετινό θέμα, όπως ορίστηκε από το Διεθνές Συμβούλιο Μουσείων (ICOM), είναι «Τα Μουσεία ως κόμβοι πολιτισμού: το μέλλον της παράδοσης», με τις εκδηλώσεις στα Μουσεία και τους χώρους πολιτισμού της πόλης να αποτελούν μία αφορμή αναβίωσης του παρελθόντος, μία πύλη σύνδεσής του με το παρόν, μία προσπάθεια συνέχειας της παράδοσης.   

Το πρόγραμμα των εκδηλώσεων αναλυτικά
:

Πινακοθήκη δήμου Αθηναίων (Λεωνίδου και Μυλλέρου, Μεταξουργείο, στάση Μετρό Μεταξουργείο)
12:30| Ξενάγηση στην έκθεση «Η Ιαπωνία και το Βιβλίο»  από τον επιμελητή της έκθεσης κ. Ντένη Ζαχαρόπουλο
17:00| Οικογενειακή δράση  για παιδιά ηλικίας 5 -10 ετών
H Πινακοθήκη ως κομβικό σημείο επικοινωνίας λαών και πολιτισμών παρουσιάζει μια εκπαιδευτική δράση που ξεκινά από την κορυφή του βουνού Φούτζι, κάνει μια στάση σε ένα νησί του Ιονίου, τη Λευκάδα, για να ξαναβρεθεί στην Ιαπωνία με Γκέισες και Σαμουράι έχοντας οδηγό εκθέματα από το μουσείο Ασιατικής Τέχνης στην Κέρκυρα.
Η συμμετοχή στην οικογενειακή δράση είναι δωρεάν. Απαραίτητη η κράτηση θέσης στο τηλ. 210 3243023, Δευτέρα – Παρασκευή, 10:00- 15:00. Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας.
Διάρκεια έκθεσης: έως 9 Ιουνίου 2019
* Τη Διεθνή Ημέρα Μουσείων η Πινακοθήκη δήμου Αθηναίων θα λειτουργήσει με διευρυμένο ωράριο, από  10:00 έως 21:00.

Μουσείο Λαϊκής Τέχνης και Παράδοσης «Αγγελική Χατζημιχάλη» δήμου Αθηναίων (Αγγ. Χταζημιχάλη 6, Πλάκα)
12:00
| Εγκαίνια της ομαδικής έκθεσης έργων πάτσγουορκ Όρια -  Boundaries
Συνδιοργάνωση:  ΟΠΑΝΔΑ και  Ελληνικός Σύλλογος Πάτσγουορκ
Στην έκθεση παρουσιάζονται έργα καλλιτεχνών από τις χώρες μέλη της Ευρωπαϊκής Ομοσπονδίας Πάτσγουορκ (European Quilting Association), ενώ στόχος της είναι η ανάδειξη της ευρωπαϊκής λαϊκής τέχνης του πάτσγουορκ σε ένα μουσείο ελληνικής λαϊκής τέχνης, το οποίο λειτουργεί ως κόμβος ευρωπαϊκού πολιτισμού, καθώς συνδέει τα κομμάτια κλάδων της ευρωπαϊκής λαϊκής τέχνης, στηρίζοντας το μέλλον της παράδοσής της.
Την τελετή των εγκαινίων θα πλαισιώσει σχετική ομιλία της  πρόεδρου του Ελληνικού Συλλόγου Πάτσγουορκ κ. Μάνιας Χατζηιωαννίδη.
Την Κυριακή 19 Μαΐου στις 10:00 θα πραγματοποιηθεί εργαστήρι με θέμα «Τρισδιάστατος μύλος» - Μάθημα στη μηχανή.
Διάρκεια έκθεσης: έως 2 Ιουνίου 2019

Μουσείο Δωδεκανησιακό Σπίτι δήμου Αθηναίων (Δωδώνης 119, Σεπόλια)
11:00| Ξενάγηση «Ένα Δωδεκανησιακό Σπίτι στην Αθήνα»
Με έναυσμα τα λαογραφικά εκθέματα του Μουσείου θα ταξιδέψουμε στον χρόνο  και θα ζωντανέψουμε σκηνές καθημερινότητας του περασμένου αιώνα, σε ένα Δωδεκανησιακό σπίτι.
Η συμμετοχή στο πρόγραμμα είναι δωρεάν. Απαραίτητη η κράτηση θέσης στο τηλ. 210 5151541, Δευτέρα – Παρασκευή, 10:00- 14:00. Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας.

Ψηφιακό Μουσείο Ακαδημίας Πλάτωνα
δήμου Αθηναίων
(Μοναστηρίου και Κρέοντος 1)
12.00-13.00 & 14.00-15.00| Ξενάγηση «Ο Πλάτωνας και η Ακαδημία του»
Με εργαλεία τις σύγχρονες ψηφιακές διαδραστικές εφαρμογές του Μουσείου θα ταξιδέψουμε στον χρόνο για να συστηθούμε με το έργο και τις μεθόδους διδασκαλίας του Πλάτωνα.
Η συμμετοχή στο πρόγραμμα είναι δωρεάν. Απαραίτητη η κράτηση θέσης στο τηλ. 210 5142138, Δευτέρα-Παρασκευή, 10:00-16:00. Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας.

Κέντρο Τεχνών δήμου Αθηναίων (Βασ. Σοφίας- Πάρκο Ελευθερίας)
11:30| «Το Κέντρο Τεχνών ως κιβωτός πολιτισμού...»
Μουσειοπαιδαγωγικό πρόγραμμα για παιδιά ηλικίας 6-10 ετών και τους γονείς τους. Μέσα από εκπαιδευτικές διαδικασίες, παιχνίδια και βιντεοπροβολές,
oι συμμετέχοντες καλούνται να γνωρίσουν πως ένας σύγχρονος χώρος, που σέβεται την ιστορική μνήμη και παράδοση, παρέχει βήμα έκφρασης νέων καλλιτεχνικών τάσεων συμβάλλοντας στην δημιουργία ενός καλύτερου μέλλοντος.
Η συμμετοχή στο πρόγραμμα είναι δωρεάν. Απαραίτητη η κράτηση θέσης στο τηλ. 210 7248150 και 210 7232604, Δευτέρα - Παρασκευή, 10:00 – 13:00.
Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας.

Πολιτιστικό Κέντρο «Μελίνα» δήμου Αθηναίων- Αίθουσα «Οδοιπορικό της παληάς Αθήνας» (Ηρακλειδών 66 & Θεσσαλονίκης, Θησείο)
11:00| «Το Μέλλον της Παράδοσης»
Μουσειοπαιδαγωγικό πρόγραμμα για παιδιά ηλικίας 6-12 ετών και τους γονείς τους.
Μικροί και μεγάλοι κάνουν ένα ταξίδι στο χρόνο και ανακαλύπτουν μια γραφική γειτονιά της παλιάς Αθήνας στην οποία μπορούν να παίξουν, να τραγουδήσουν,
να δημιουργήσουν και να ονειρευτούν το μέλλον.
Η συμμετοχή στο πρόγραμμα είναι δωρεάν. Απαραίτητη η κράτηση θέσης στο τηλ. 210 3452150, Δευτέρα – Παρασκευή, 10:00-14:00. Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας.


Ακολουθείστε μας
@opanathens

Η τέχνη του Πάτσγουορκ, η μαγεία των υφασμάτων, των χρωμάτων και των σχημάτων, παρουσιάζεται στην ομαδική έκθεση έργων πάτσγουορκ Όρια -  Boundaries, που διοργανώνουν ο Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας δήμου Αθηναίων και ο Ελληνικός Σύλλογος Πάτσγουορκ από 18 Μαΐου έως 2 Ιουνίου 2019 στο Μουσείο Λαϊκής Τέχνης και Παράδοσης «Αγγελική Χατζημιχάλη» του δήμου Αθηναίων.

Στην έκθεση παρουσιάζονται έργα καλλιτεχνών από τις χώρες μέλη της Ευρωπαϊκής Ομοσπονδίας Πάτσγουορκ (European Quilting Association), στην οποία ανήκει και ο Ελληνικός Σύλλογος Πάτσγουορκ.

Τα έργα των τοπικών εθνικών Συλλόγων, που θα εκτεθούν, ακολουθούν το θέμα «Όρια» και συγκεκριμένες προδιαγραφές, που καθορίστηκαν από την Ευρωπαϊκή Ομοσπονδία Πάτσγουορκ. Παρουσιάστηκαν για πρώτη φορά, τον Αύγουστο του 2018 στο Μπέρμινχαμ, στη μεγαλύτερη σχετική ευρωπαϊκή έκθεση και στη συνέχεια ξεκίνησαν το ταξίδι τους ανάμεσα στις χώρες - μέλη, που θα διαρκέσει δύο χρόνια, φθάνοντας στην πόλης μας.

Στόχος της έκθεσης είναι η ανάδειξη της ευρωπαϊκής λαϊκής τέχνης του πάτσγουορκ σε ένα μουσείο ελληνικής λαϊκής τέχνης, που λειτουργεί ως κόμβος ευρωπαϊκού πολιτισμού, καθώς συνδέει τα κομμάτια κλάδων της ευρωπαϊκής λαϊκής τέχνης, στηρίζοντας το μέλλον της παράδοσής της.

Την ημέρα των εγκαινίων, που θα πραγματοποιηθούν στις 18 Μαΐου στο πλαίσιο εορτασμού της Διεθνούς Ημέρας Μουσείων, θα μιλήσει σχετικά η πρόεδρος του Ελληνικού Συλλόγου Πάτσγουορκ κ. Μάνια Χατζηιωαννίδη.

Κατά τη διάρκεια της έκθεσης θα διοργανωθούν στους χώρους του Μουσείου τρία εργαστήρια προκειμένου οι επισκέπτες να γνωρίσουν την τέχνη του πάτσγουορκ από τις ελληνίδες καλλιτέχνιδες, οι οποίες θα εκθέσουν τα έργα τους.

Ημέρες διεξαγωγής εργαστηρίων:
Κυριακή 19 Μαΐου| 10.00-13.00| «Τρισδιάστατος μύλος» - Μάθημα στη μηχανή
Τετάρτη 22 Μαΐου| 16.00-19.00| «Ένωση τετραγώνων με πλαίσιο»: Μάθημα στη μηχανή
Τετάρτη 29 Μαΐου| 12.00-15.00| «Απλικάρουμε μια μαργαρίτα στο χέρι με βελονιά φεστόνι»

Χορηγός της έκθεσης είναι οι Ραπτομηχανές Husqvarna Viking – Καραμήτσιος ΑΕ.

Πληροφορίες:
Εγκαίνια έκθεσης: Σάββατο 18 Μαΐου, ώρα 12:00
Διάρκεια έκθεσης:
18 Μαΐου - 2 Ιουνίου 2019

Η είσοδος για το κοινό είναι ελεύθερη.

Μουσείο Λαϊκής Τέχνης και Παράδοσης «Αγγελική Χατζημιχάλη» δήμου Αθηναίων:  Αγγελική Χατζημιχάλη 6, Πλάκα, τ. 210 3243987
Ωράριο λειτουργίας: Τρίτη έως Παρασκευή 09.00-19.00, Σάββατο & Κυριακή 09.00-14.00, Δευτέρα κλειστά

Το Διεθνές Φεστιβάλ Ψηφιακών Τεχνών της Ελλάδας, AthensDigitalArtsFestival (ADAF), εκπρόσωπος της Ελλάδας στη διεθνή σκηνή ψηφιακής τέχνης, γιορτάζει τα 15 χρόνια σταθερής παρουσίας με ένα μεγάλο tributeevent αλλά και Open Air Screeningsστην καρδιά της Αθήνας!

Οι δράσεις ξεκινούν στις 10 και 11 Μαΐου, ανοίγοντας για πρώτη φορά στο κοινό το πρώην πολυκατάστημα FOKAS, στην οδό Σταδίου 41,σε μια εκδήλωση urban ψηφιακής πρωτοπορίας.

Ένα TributeEvent που αποκωδικοποιεί το DNA της ψηφιακής τέχνης μέσα από ένα με εντυπωσιακές διαδραστικές εγκαταστάσειςκορυφαία έργα WebArtbyCOSMOTEFiber, προβολές VideoArt&Animationεκρηκτικά DJ Sets καθώς και διαδραστικάbooths για κοινό, καλλιτέχνες και εθελοντές, όπου δεν θα μπορούσαν, να μην έχουν ενεργό ρόλο σε αυτή την γιορτή καθώς αποτελούν διαχρονικά το νουκλεϊκό οξύ του γενετικού του κώδικα.

Στο πλαίσιο αυτό, το διήμερο 10 & 11 Μαΐου, το κεντρικότερο σημείο της Αθήνας γίνεται χώρος ανάδειξης των βημάτων ψηφιακής εξέλιξης που χαρακτήρισαν τα τελευταία 15 χρόνια, αλλά και αναζήτησης των pixels της ψηφιακής Τέχνης που θα επηρεάσουν την επόμενη μέρα.

Στο επετειακό αυτό πρόγραμμα και στο μεγάλο αφιέρωμα στα 15 Χρόνια AthensDigitalArtsFestival έρχονται να προστεθούν DJ sets από τον Κ. ΒΗΤΑ αλλά και τους παραγωγούς του “AthensVoiceRadio 102.5”, αλλά και άλλες εκπλήξεις που θα ανακοινωθούν στη μεγαλύτερη γιορτή για τις νέες τεχνολογίες και τον ψηφιακό πολιτισμό στην Αθήνα.

Ένας φόρος τιμής σε όλους τους συνεργάτες, φορείς, καλλιτέχνες και εθελοντές που επί 15 χρόνια στηρίζουν αμείωτα τον θεσμό.

To επετειακό πρόγραμμα θα συνεχιστεί στις 1 και 2 Ιουνίου 2019, όπου ο προσφάτως ανακαινισμένος Πεζόδρομος της οδού Μιλτιάδου (Ιστορικό Κέντρο της Αθήνας) θα μεταμορφωθεί σε ένα μεγάλο θερινό κινηματογράφο για ένα 2 ήμερο γεμάτο από προβολές VideoArt&Animation καθώς και ειδικά αφιερώματα και πρεμιέρες.

Tribute to the 15 years of Athens Digital Arts Festival

10-11 Μάϊου 2019
ΠρώηνπολυκατάστημαFOKAS | Σταδίου 41

1-2 Ιουνίου
Πεζόδρομος Μιλτιάδου [Ιστορικό Κέντρο της Αθήνας]
#ADAFTribute #ADAFMayDNA

Συνδιοργάνωση: Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων (ΟΠΑΝΔΑ) 
Σε συνεργασία:
Περιφέρεια Αττικής

Με την Υποστήριξη: Ε.Τ.Ε.Α.Ε.Π. | Υπουργείο Εργασίας, Κοινωνικής Ασφάλισης και Κοινωνικής Αλληλεγγύης   «Ανάκτηση των Ακινήτων του Ιστορικού Κέντρου της Αθήνας – Αξιοποίηση με όρους κοινωνικής ανταπόδοσης»

Tο ADAF αποτελεί τον πλέον επιτυχή θεσμό στο πεδίο της τεχνολογίας, της τέχνης και της επιστήμης. Διοργανώνεται κάθε χρόνο ανελλιπώς από το 2005 έως σήμερα, παρουσιάζοντας όλες τις μορφές και τάσεις του σύγχρονου ψηφιακού πολιτισμού μέσα από το έργο καινοτόμων Ελλήνων και ξένων δημιουργών, προσφέροντας νέες επιλογές στο ευρύ κοινό.

Η προώθηση των ψηφιακών τεχνών τόσο σε εθνικό όσο και σε διεθνές επίπεδο συνεισφέρει στην υποστήριξη νέων καλλιτεχνών και στη δημιουργία δικτύων συνεργασίας, καθιερώνοντας το Φεστιβάλ μεταξύ των κορυφαίων σε παγκόσμιο επίπεδο.

Στόχος του φεστιβάλ είναι η ενίσχυση της επαφής και της εξοικείωσης του ευρύ κοινού με τα νέα μέσα, τις νέες τεχνολογίες και τον σύγχρονο πολιτισμό. Αυτό επιτυγχάνεται χάρη στο πολυδιάστατο πρόγραμμα του, το ξεχωριστό και διαδραστικό περιεχόμενό του και το πλήθος των δράσεων που πραγματοποιούνται καθ΄ όλη την διάρκεια του έτους.

Το Φεστιβάλ έχει αποκτήσει μία πιστή βάση κοινού, η οποία το επισκέπτεται σταθερά, κάθε χρόνο με συνολικό αριθμό επισκεπτών περισσότερα από 160.000 άτομα.

 

Περισσότερα Άρθρα...

Εγγραφείτε στην υπηρεσία newsletter του ΟΠΑΝΔΑ και ενημερωθείτε άμεσα και έγκαιρα για όλες τις εκδηλώσεις και τα νέα μας.

Ημερολόγιο Εκδηλώσεων