Με αφορμή την «Παγκόσμια Ημέρα της Γυναίκας» η Κρατική Ορχήστρα Αθηνών παρουσιάζει μια ξεχωριστή συναυλία αφιερωμένη στο γυναικείο φύλο, στο Φουαγιέ του Ολύμπια, Δημοτικό Μουσικό Θέατρο «Μαρία Κάλλας» την Κυριακή 8 Μαρτίου στις 19:00. Με σταθερή πίστη στο πολυδιάστατο κοινωνικό της έργο, η Ορχήστρα διευρύνει τις δράσεις της με στόχο την ανάδειξη της μουσικής υπό το πρίσμα της γυναικείας εμπειρίας.

Η θέση της γυναίκας στην κλασική μουσική αποτελεί σημαντικό και ενδιαφέρον κεφάλαιο στην Ιστορία: από την απόλυτη αφάνεια μέχρι τα εμπόδια που προκαλούσαν τα κοινωνικά στερεότυπα, η γυναικεία μουσική ταυτότητα σήμερα καταφέρνει να ορθώσει το ανάστημά της και να αναγνωριστεί – έστω και καθυστερημένα – για τη συμβολή της στον κόσμο της μουσικής.

Η συμμετοχή των γυναικών στην Κ.Ο.Α. αυξάνεται συνεχώς, αντανακλώντας τη δέσμευση του οργανισμού για ισότητα, ενδυνάμωση και αναγνώριση του ρόλου τους στην καλλιτεχνική δημιουργία. Στη συναυλία θα συμμετάσχει Κουαρτέτο Εγχόρδων της Ορχήστρας αποτελούμενο αποκλειστικά από γυναίκες και θα παρουσιαστούν έργα γραμμένα από γυναίκες συνθέτριες. Η μουσική αυτή συνάντηση φιλοδοξεί να αναδείξει τη φωνή, την έμπνευση και τη δύναμη των γυναικών στη γλώσσα της μουσικής, υπενθυμίζοντας πως η τέχνη αποτελεί πεδίο ισότητας, συνεργασίας και κοινού οράματος. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει έργα τριών συνθετριών από τον 19ο, τον 20ό και τον 21ο αιώνα, που φωτίζουν τη ρομαντική ευαισθησία, την εσωτερικότητα και τη σύγχρονη έμπνευση της γυναικείας μουσικής δημιουργίας, αποτυπώνοντας τη διαχρονική και ουσιαστική παρουσία των γυναικών στη μουσική δωματίου.

Το πρόγραμμα με μία ματιά

Emilie Mayer (1812–1883) - Κουαρτέτο Εγχόρδων σε σολ ελάσσονα, έργο 14
Henriëtte Bosmans (1895–1952) - Κουαρτέτο Εγχόρδων
Caroline Shaw (γ. 1982) - Entr’ acte

Συμμετέχουν οι: Μαργαρίτα Πλέστη (βιολί), Πωλίνα Κούμη (βιολί), Γκέρτα Σινάι (βιόλα), Ήβη Παπαθανασίου (βιολοντσέλο)

Προπώληση εισιτηρίων https://www.more.com/gr-el/tickets/music/4-women/

Η γυναικεία παρουσία στη μουσική, ως δημιουργική φωνή αλλά και ως εμβληματική δραματική μορφή, βρίσκεται στο επίκεντρο της συναυλίας «Γυναίκα» που παρουσιάζει η Συμφωνική Ορχήστρα Δήμου Αθηναίων, την Τρίτη 10 Μαρτίου στις 20:00, στο Ολύμπια, Δημοτικό Μουσικό Θέατρο «Μαρία Κάλλας», σε μουσική διεύθυνση της Μάτας Κατσούλη. Το πρόγραμμα της συναυλίας, αναδεικνύει τη γυναίκα ως δημιουργό που διεκδικεί τη θέση της στη σύνθεση, μέσω της Συμφωνίας αρ. 3 σε σολ ελάσσονα της Λουίζ Φαρρένκ, αλλά και ως ηρωίδα που ενσαρκώνει διαχρονικά ανθρώπινα πάθη, μέσα από το μελόδραμα Μήδεια του Γίρι Άντονιν Μπέντα, που εστιάζει σε μία από τις πιο σύνθετες μορφές της παγκόσμιας μυθολογίας.

Η Λουίζ Φαρρένκ (1804-1875) υπήρξε μια σημαντική Γαλλίδα συνθέτρια, πιανίστα και παιδαγωγός, όμως η συμβολή της στον κόσμο της κλασικής μουσικής παραγνωρίστηκε για μεγάλο χρονικό διάστημα. Το γεγονός αυτό δεν σχετίζεται με την υψηλή εκφραστική ποιότητα και την αρτιότητα του έργου της, ωστόσο γίνεται κατανοητό αν ληφθεί υπόψη η σχεδόν καθολική προκατάληψη του 19ου αιώνα απέναντι στις γυναίκες συνθέτριες — μια προκατάληψη τόσο βαθιά ριζωμένη ώστε, από τη σκοπιά του 21ου αιώνα, φαντάζει αδιανόητη. Η αντίληψη ότι μόνο ένας ανδρικός νους μπορούσε να δημιουργήσει μουσική μεγάλης κλίμακας παρέμενε σχεδόν αδιαμφισβήτητη, ακόμη και από πολλές γυναίκες.

Η Μήδεια του Τσέχου συνθέτη Γίρι Αντονίν Μπέντα (1722-1795) είναι ένα μονόπρακτο μελόδραμα σε πέντε σκηνές. Το λιμπρέτο υπογράφει ο Γερμανός ποιητής Φρήντριχ Βιλχέλμ Γκόττερ. Παρουσιάστηκε για πρώτη φορά την Πρωτομαγιά του 1775 στη Λειψία. Χάρη στη Μήδεια και την Αριάδνη στη Νάξο, ο Μπέντα καθιερώθηκε ως ένας συνθέτης του οποίου το έργο άσκησε ουσιαστική επιρροή στην εξέλιξη του γερμανικού μουσικού θεάτρου. Στο επίκεντρο βρίσκεται η μορφή της Μήδειας, που διχάζεται ανάμεσα στο πάθος και τη λογική, το μητρικό ένστικτο και την επιθυμία για εκδίκηση. Η μουσική του Μπέντα αναδεικνύει αυτές τις συγκρούσεις και αποδίδει τις ψυχικές μεταπτώσεις της ηρωίδας με ιδιοφυή τρόπο.

Σημείωμα της μαέστρου Μάτα Κατσούλη

Το πρόγραμμα της αποψινής συναυλίας περιστρέφεται γύρω από γυναικείες μορφές που, με διαφορετικό τρόπο, συμπυκνώνουν την ένταση της εποχής τους: άλλοτε ως δημιουργοί, άλλοτε ως πρόσωπα μύθου, άλλοτε ως φωνές που αντιστέκονται.

Η Τρίτη Συμφωνία της Louise Farrenc είναι ένα έργο που ξεκινά σαν να αφηγείται από μέσα προς τα έξω: μια αργή εισαγωγή έξι μόνο μέτρων με το όμποε, σχεδόν σαν αναστεναγμός, ανοίγει ένα τοπίο σκοτεινής ευαισθησίας πριν η μουσική βυθιστεί στο στροβιλιστικό της Allegro. Η συμφωνική γραφή της Farrenc είναι στιβαρή αλλά διάφανη· αφήνει χώρο στα ξύλινα πνευστά να συνομιλήσουν με τρόπο σχεδόν “δωματίου”, ενώ τα έγχορδα σπρώχνουν μπορστά τη μουσική σαν ασταμάτητος παλμός. Στο Adagio cantabile, το κλαρινέτο τραγουδά μια μελωδία που μοιάζει να αναζητά γαλήνη,, ενώ το Scherzo περνά σαν νευρική λάμψη, με μια ορμή που υποφώσκει διαρκώς κάτω από την επιφάνεια. Το αποφασιστικό unisono των εγχόρδων στην αρχή του Finale σηματοδοτεί την επιστροφή σε μια σκοτεινότερη, τολμηρή ενέργεια. Η μουσική προχωρά με αδιάκοπη ορμή, ακολουθώντας τη διαρκή επεξεργασία του θεματικού υλικού, ώσπου κορυφώνεται σε τρεις θριαμβευτικές καταληκτικές συγχορδίες

Στο δεύτερο μέρος, η Μήδεια του Benda μεταφέρει αυτή την ένταση από τη συμφωνική αρχιτεκτονική στο Μelodram: εκεί όπου η μουσική δεν περιγράφει απλώς, αλλά συνοδεύει την ένταση και τις μεταπτώσεις του θεατρικού λόγου. Έτσι, η βραδιά κινείται από τη δομή στη φωνή, από την ισορροπία στην έκρηξη — από το εσωτερικό πάθος προς το αναπόφευκτο. Και δεν θα μπορούσαμε να φανταστούμε ιδανικότερη Μήδεια από την ερμηνεία της Μαρίας Σκουλά.

Για εμένα, αυτή η πορεία συνδέεται απόψε με μια βαθιά προσωπική επιστροφή. Η πρώτη φορά που ανέβηκα στη σκηνή του Θεάτρου Ολύμπια ήταν το 1991, ως νεαρή και ενθουσιώδης τραγουδίστρια. Λίγο πιο μετά επέστρεψα ως διευθύντρια της παιδικής χορωδίας, καθοδηγώντας παιδικές φωνές να αφουγκραστούν τον παλμό της μουσικής και της θεατρικής δημιουργίας.

Σήμερα επιστρέφω στη σκηνή του ιστορικού αυτού Θεάτρου, στο σπίτι πλέον της Ορχήστρας του Δήμου Αθηναίων, βαθιά συγκινημένη, ως Αθηναία, που η πόλη μας διαθέτει έναν χώρο που συνεχίζει να ζει, να δημιουργεί και να εξελίσσεται, χάρη σε ανθρώπους που αγαπούν ουσιαστικά την τέχνη, πονούν την καλή μουσική και στηρίζουν έμπρακτα τη δημιουργία — και τους ανθρώπους της.

Πρόγραμμα

LOUISE FARRENC
Συμφωνία αρ. 3 σε σολ ελάσσονα, έργο 36
Ι. Adagio – Allegro
ΙΙ. Adagio cantabile
III. Scherzo – Vivace
ΙV. Finale – Allegro

JIŘÍ ANTONÍN BENDA
Μήδεια
Λιμπρέτο: Friedrich Wilhelm Gotter
Αφήγηση: Μαρία Σκουλά
Απόδοση κειμένου στα ελληνικά: Γιάννης Καλιφατίδης

Εισιτήρια

• ΓΥΝΑΙΚΑ | Εισιτήρια online! | More.com
• Στο ταμείο του θεάτρου από Τρίτη – Παρασκευή 11:00 -18:00 & 2 ώρες πριν την παράσταση

Ο Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας Δήμου Αθηναίων, με στόχο την καλλιέργεια της μουσικής παιδείας των νέων, διοργανώνει τον Μάρτιο στον Πολυχώρο «Άννα και Μαρία Καλουτά» Δήμου Αθηναίων, εκπαιδευτικά προγράμματα για μαθητές σχολείων της πρωτοβάθμιας και δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης, που θα πραγματοποιηθούν από τα Μουσικά Σύνολα του Δήμου Αθηναίων, με ελεύθερη συμμετοχή.

Το Εργαστήρι Ελληνικής Μουσικής, η Big Band και η Χορωδία Δήμου Αθηναίων, υποδέχονται τα παιδιά για να μυηθούν από τους έμπειρους μουσικούς τους στην ιστορία και τα όργανα της ελληνικής και της τζαζ μουσικής σκηνής, καθώς και στην τέχνη της φωνητικής και της πολυφωνίας.

Τα προγράμματα αναλυτικά:

«Ταξίδι στη χώρα της Big Band»
Εκπαιδευτικό πρόγραμμα από τη Big Band Δήμου Αθηναίων

Στο πρόγραμμα αυτό πραγματοποιείται μια εισαγωγή στον κόσμο της μουσικής jazz, από την «χρυσή εποχή» της μέχρι σήμερα. Παρουσιάζονται τα όργανα που την αποτελούν, τόσο ως ομάδες όσο και ατομικά, καθώς και οι τρόποι με τους οποίους οι ομάδες υποστηρίζουν και συμπληρώνουν η μία την άλλη στα πολυποίκιλα και διαφορετικά στυλ με τα οποία ασχολείται η ορχήστρα. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει και γνωστά κομμάτια που έχουν παιχτεί από ορχήστρες του είδους.

Ημερομηνίες διεξαγωγής:
Τρίτη 3 Μαρτίου 2026, ώρα: 10:00 | Για σχολεία Πρωτοβάθμιας Εκπαίδευσης
Τετάρτη 4 Μαρτίου 2026, ώρα: 10:00 | Για σχολεία Δευτεροβάθμιας Εκπαίδευσης
*Κρατήσεις θέσεων στα τηλ.: 210 5284939 και 210 9243211, από Δευτέρα έως Παρασκευή, 09:00 - 14:00

«Από την πρόβα στη συναυλία»
Εκπαιδευτικό πρόγραμμα από τη Χορωδία Δήμου Αθηναίων

Στο πρόγραμμα αυτό πραγματοποιείται μια εισαγωγή στον κόσμο της χορωδιακής μουσικής, από την Αναγέννηση έως τις μέρες μας. Παρουσιάζονται οι φωνές που απαρτίζουν μια μεικτή χορωδία, καθώς και οι ποικίλες τεχνικές τραγουδιού ώστε τα παιδιά να εξοικειωθούν με τα διαφορετικά στυλ που χαρακτηρίζουν το εκάστοτε φωνητικό ρεπερτόριο. Η ταυτόχρονη συμμετοχή των παιδιών στο τραγούδι και στη διατήρηση του ρυθμού βοηθά στην καλύτερη κατανόηση και αφομοίωση του τρόπου με τον οποίο μια χορωδία προετοιμάζεται μέσα από την ομαδική μελέτη για μια συναυλία: «Από την πρόβα στη συναυλία».

Ημερομηνίες διεξαγωγής:
Τετάρτη 11 Μαρτίου 2026, ώρα: 10:00 | Για σχολεία Πρωτοβάθμιας Εκπαίδευσης
Πέμπτη 12 Μαρτίου 2026, ώρα: 10:00 | Για σχολεία Δευτεροβάθμιας Εκπαίδευσης
*Κρατήσεις θέσεων στα τηλ.: 210 5284939 και 210 9243211, από Δευτέρα έως Παρασκευή, 09:00 - 14:00

«Μελωδικές διαδρομές στις μουσικές της Ελλάδας»
Εκπαιδευτικό πρόγραμμα από τo Εργαστήρι Ελληνικής Μουσικής Δήμου Αθηναίων

Η ελληνική μουσική και το τραγούδι ήταν πάντα ταυτισμένα με την ιστορία και τον πολιτισμό της Ελλάδας. Το εκπαιδευτικό πρόγραμμα φέρνει τους μαθητές κοντά στον κόσμο της ελληνικής μουσικής για να γνωρίσουν τους Έλληνες συνθέτες, τα μουσικά όργανα και να αναγνωρίσουν τον καθοριστικό ρόλο της στην διαμόρφωση της πολιτιστικής μας ταυτότητας. Πρόκειται για μια ανασκόπηση στις απαρχές της ελληνικής μουσικής μέσα από την παραδοσιακή μουσική, το ρεμπέτικο, το λαϊκό, το πολιτικό και σύγχρονο τραγούδι έως τις μέρες μας.
Σχεδιασμός - παρουσίαση προγράμματος: Δώρα Λουίζου
Ενορχηστρώσεις: Άγγελος Ηλίας

Ημερομηνίες διεξαγωγής:
Τετάρτη 18 Μαρτίου 2026, ώρα: 10:00 | Για σχολεία Πρωτοβάθμιας Εκπαίδευσης
Πέμπτη 19 Μαρτίου 2026, ώρα: 10:00 | Για σχολεία Δευτεροβάθμιας Εκπαίδευσης
*Κρατήσεις θέσεων στα τηλ.: 210 5284939 και 210 9243211, από Δευτέρα έως Παρασκευή, 09:00 - 14:00

Πολυχώρος «Άννα και Μαρία Καλουτά»: Τιμοκρέοντος 6Α, Νέος Κόσμος